15 Farklı Fotoğraf Türü, Açıklaması

Dagerreyotipi ile yaklaşık 200 yıl önce başlayan şey, artık popüler bir hobi, kariyer yolu ve sofistike bir sanat formudur. Fotoğrafçılık, amatör ve profesyonel, sanatsal ve ticari ve bunların arasındaki her şey olmak üzere çok çeşitli türler, stiller ve kullanımlara dönüşmüştür.

Bölüme Atla

• Bilinmesi Gereken Her Popüler Fotoğraf Türü
• Daha İyi Bir Fotoğrafçı Olmak İster misiniz?
• Annie Leibovitz'in MasterClass Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin

Annie, portre ve resimler aracılığıyla hikayeler anlatmak hakkında bildiği her şeyi size öğretmek için sizi stüdyosuna ve çekimlerine getiriyor.

Bilinmesi Gereken Her Popüler Fotoğraf Türü

1. Siyah Beyaz Fotoğraf : Siyah beyaz fotoğrafçılık dünyadaki tek renkli ilişkileri görmek için gözünüzü yeniden eğitmeye dayanan eşsiz bir sanat formudur.
2. samimi fotoğrafçılık : samimi fotoğrafçılık modellerin ve sahnenin sahnelenmediği veya poz verilmediği bir fotoğrafçılık tarzıdır. Samimi fotoğraflar genellikle insanların fotoğraflarıdır ve her yerde çekilebilir: evde, bakkalda, bir çocuğun doğum günü partisinde vb.
3. Belgesel Fotoğrafçılığı : Belgesel fotoğrafçılık tanımı gereği, tarihsel, kültürel, sosyal veya politik olarak önemli olayları ve deneyimleri yakalama sanatıdır. Bu fotoğrafçılık konuları, ya son dakika haberlerini ya da dünya çapındaki gerçek hayat hikayeleri hakkında daha çok eskimeyen hikayeleri kapsayabilir.
4. Moda fotoğrafı : Fotoğrafçı olarak çekimin yönetmeni sizsiniz ve herkes size rehberlik edecek. Bu, bir sonraki görünümün düzgün bir şekilde hazırlandığından ve aynı zamanda en iyi çekimi yaptığınızdan emin olurken aynı anda modele nasıl poz vereceğini söylemek anlamına gelebilir. Herkesin, özellikle de modelin sette kendini rahat hissetmesi gerekir ve sakin kalmak sizin işiniz - aksi takdirde olumsuz atmosfer görüntülerinizi etkileyecektir. Buradaki kılavuzumuzda moda fotoğrafçılığı hakkında daha fazla bilgi edinin .
5. Yemek Fotoğrafçılığı : Dergi sayfalarında resmedilen ağız sulandıran tabaklardan, yemek kitapları için yakından fotoğraflanan şahane yemeklere kadar, yemek fotoğrafçılığı, reklam amaçlı veya editoryal amaçlarla harika yemeklerin şekillendirilmesi ve belgelenmesidir. Sosyal medyanın, özellikle blogların ve Instagram'ın yükselişi, birçok ev aşçısını yarı profesyonel yemek blogcusu veya yemek fotoğrafçısı statüsüne fırlattı. Eşit parça planlaması ve uygulaması ile yemek fotoğrafçılığı, kazançlı bir kariyere bile dönüşebilecek tatmin edici bir yaratıcı çıkış olabilir.
6. Manzara Fotoğrafçılığı : Manzara fotoğrafçılığı , harika dış mekanlarda gerçekleşen fotoğrafçılıktır . Doğa fotoğrafçılığı olarak bildiğimiz şeyden ayrıdır. Genellikle, manzara fotoğrafçılığı etkileyici bir doğal sahneyi yakalar - heybetli bir dağ silsilesi, sakin, genişleyen bir alan, kükreyen bir nehir - insan varlığından etkilenmeden (fotoğrafçının yanı sıra). Kendi muhteşem görüntülerini çekerken dünyayı keşfetmek isteyen yeni başlayan tüm manzara fotoğrafçıları için işte tam bir başlangıç ​​kılavuzu.
7. Makro Fotoğrafçılık : Makro fotoğrafçılık, başlangıçta bilimsel araştırmalar için geliştirilmiş bir yakın plan fotoğraf biçimidir. Makro fotoğrafçılığın en katı tanımı, öznenin 1:1 büyütmede fotoğraflanmasıdır, başka bir deyişle özne fotoğrafta gerçek boyuttadır. Bununla birlikte, çoğu insan makro fotoğrafçılık terimini, küçük bir konunun yakın plan ve son derece ayrıntılı görüntüsünü gösteren herhangi bir fotoğrafa atıfta bulunmak için kullanır. Buradaki eksiksiz kılavuzumuzda makro fotoğrafçılık hakkında daha fazla bilgi edinin.
8. Gece Fotoğrafçılığı : Gece fotoğrafçılığı alacakaranlık ve şafak arasındaki nesnelerin veya manzaraların fotoğraflanması anlamına gelir. Gece fotoğrafçılığı, daha koyu mor, mavi ve siyah tonlarından oluşan bir renk paletine dayanır. Geceleri fotoğraf çekmek, kameranızla rahatlık alanınızdan çıkmak ve manuel modu kullanarak denemeler yapmak, kameranın ön ayarlarına güvenmek yerine tüm ayarları kendiniz seçmek için mükemmel bir bahane.
9. Portre fotoğrafı : Portre fotoğrafçılığı, insan konularını tasvir eden bir fotoğrafçılık tarzıdır. . Portre fotoğrafçılığı, Louis Daguerre'nin 1839'da dagerreyotipi icat ettiğinden beri, yani Robert Cornelius'un kamerayı kendisine yönelttiği ve yaygın olarak ilk kendi kendine portre fotoğrafı (ya da modern tabirle özçekim) olduğuna inanılan fotoğrafı çektiği, fotoğrafçılığın başlangıcından beri var olmuştur. ) hiç, portre fotoğrafçılığının kendi sanat formu olarak ortaya çıkması için zemin hazırlıyor. Ucuz, hızlı ve taşınabilir portre fotoğrafçılığı, kısa sürede geleneksel elle boyanmış portrelerin yerini aldı ve amatör ve profesyonel fotoğrafçılara insanlık durumunu belgeleme konusunda daha fazla özgürlük sağladı.
10. Mimari Fotoğraf : Mimarlık, insan yapımı yapıların tasarımı, mühendisliği ve inşası ile nihai yapıların kendilerini ifade eder. Yüzyıllar boyunca her biri kendine özgü ifadelere sahip sonsuz mimari tarzlar ortaya çıktı: Romanesk, Gotik, Klasik, Neoklasik, Barok, Modernist, Brutalist, vb. , mimariyi fotoğraflamak için bir sanat var. Ünlü mimari fotoğrafçılar arasında 1870'lerde eski binaları fotoğraflamaya başlayan Albert Levy ve modern binaları fotoğrafladıktan sonra popüler hale gelen yüzyıl ortası modernist Amerikalı Julius Shulman yer alıyor. Buradaki kılavuzumuzda mimari fotoğrafçılık hakkında daha fazla bilgi edinin.
11. Spor Fotoğrafçılığı : Spor fotoğrafçılığı, harika bir kare elde etmek için birçok fırsat sunar - ancak aynı zamanda harika olabilecek bir anı kaçırmak için birçok fırsat sunar. Aksiyon hızla ilerlediğinde, bir spor fotoğrafçısı mükemmel çekimi elde etmek için doğru anda tıklamaya hazır olmalıdır. Spor yaparken fotoğraflarınızın olabildiğince dinamik ve net olmasını sağlamak için bu dört ipucunu izleyin.
12. Sokak fotoğrafçılığı : Sokak fotoğrafçılığı bir tür spontan fotoğrafçılıktır. gündelik hayatı olduğu gibi, sokaklarda ve başka yerlerde tasvir eden. Sokak fotoğrafçılığı yalnızca hareketli şehir sokakları, dar sokaklar ve yoğun şehir merkezleriyle sınırlı değildir; sokak fotoğrafçılığı, insanlarla veya insanlar olmadan herhangi bir kamusal alanda gerçekleşebilir. Sokak fotoğrafçılığının tek kuralı, toplumun bazı gerçek yönlerini ortaya çıkaran gerçekten samimi, sahnelenmemiş bir anı yakalaması gerektiğidir.
13. Seyahat Fotoğrafçılığı : Seyahat fotoğrafçısı, deneyimlerin koleksiyoncusu ve küratörüdür. İyi bir seyahat fotoğrafçısı, kıskanılacak bir yolculuk tutkusu duygusu uyandırarak bir varış yerinin duygularını ve hislerini gösterecektir. Ancak seyahat fotoğrafçılığı sadece kumsalda gülümseyen yüzlerin fotoğraflarını çekmekten ibaret değildir. Bu gözlem, araştırma ve düşünceli kompozisyon ile ilgilidir. Profesyonel bir seyahat fotoğrafçısı olmak kendini zanaata adamayı gerektirse de, yeni, heyecan verici ve güzel yerlere sık sık seyahat etmenin ödülü kesinlikle çabaya değer.
14. Yaban Hayatı Fotoğrafçılığı : Yaban hayatı fotoğrafçılığı tamamen konunuzu, yani vahşi yaşamı anlamakla ilgilidir! Biyoloji alanında doktoraya ihtiyacınız olmasa da (bundan zarar gelmez), fotoğrafını çektiğiniz hayvanlar hakkında temel bir anlayışa sahip olmak, bir vahşi yaşam fotoğrafçısı olmak için çok önemlidir. Başlamak için iyi bir yer kendi arka bahçeniz, yerel bir park veya yakındaki bir milli parktır. Bölgenizdeki vahşi hayvanlar hakkında bilgi edinin - günlük alışkanlıkları, çiftleşme ritüelleri ve en önemlisi, en aktif oldukları günün saati. Bu, onları fotoğraflamak için ne zaman dışarı çıkacağınızı ve ne arayacağınızı bilmenize yardımcı olacaktır.
15. Uzun Pozlama Fotoğrafçılığı : Uzun pozlama fotoğrafçılığı, yavaş enstantane hızında fotoğrafçılık veya zaman pozlamalı fotoğrafçılık olarak da bilinir. . Tekniğin kökleri, ilkel teknolojinin fotoğrafçıların film üzerinde herhangi bir sonuç elde etmek için bir görüntüyü birkaç saat boyunca maruz bırakmalarını zorunlu kıldığı fotoğrafçılığın ilk günlerine dayanmaktadır. Günümüz uzun pozlama fotoğrafçılığı, deklanşörü uzun süre açık tutmaya dayanan aynı tekniği kullanır. Kamera teknolojilerindeki gelişmeler sayesinde, ortaya çıkan görüntüler, hareketli nesneler bulanık görünürken net odakta sabit nesnelere sahiptir.

Daha İyi Bir Fotoğrafçı Olmak İster misiniz?

İster yeni başlıyor olun, ister profesyonel olma hayalleri kuruyor olun, fotoğrafçılık bol miktarda pratik ve sağlıklı bir dozda yaratıcılık gerektirir. Bunu, zanaatında ustalaşmak için onlarca yıl harcayan efsanevi fotoğrafçı Annie Leibovitz'den daha iyi kimse bilemez. Annie Leibovitz'in fotoğrafçılık üzerine MasterClass'ında, nesnelerle çalışma, konsept oluşturma ve doğal ışıkla çekim yapma hakkında ipuçları veriyor.

Daha iyi bir fotoğrafçı olmak ister misiniz? MasterClass Yıllık Üyeliği, Annie Leibovitz ve Jimmy Chin gibi usta fotoğrafçılardan özel video dersleri sunar.