Filmde bir hikaye anlatmak sadece aksiyonu kaydetmekle ilgili değildir. Aynı zamanda hakkında Nasıl görüntüler yakalanır. Film ve televizyon dünyasında buna sinematografi denir.
Bölüme Atla
- Sinematografi Nedir?
- Sinematografi Film Yapımında Neden Önemlidir?
- Görüntü Yönetmeni Ne Yapar?
- 6 Görüntü Yönetmeninin Görev ve Sorumlulukları
- 21 Sinema Tekniği Terimleri ve Tanımları
- David Lynch'in MasterClass'ı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin
David Lynch, vizyoner fikirleri filme ve diğer sanat biçimlerine dönüştürmek için alışılmadık sürecini öğretiyor.
bir bardak yaban mersini kaç bardakDaha fazla bilgi edin
Sinematografi Nedir?
Sinematografi, bir sinema filminde veya televizyon programında fotoğraf ve görsel hikaye anlatma sanatıdır. Sinematografi, aydınlatma, çerçeveleme, kompozisyon, kamera hareketi, Kamera açıları , film seçimi, lens seçenekleri, alan derinliği, yakınlaştırma, odak, renk, pozlama ve filtreleme.
Sinematografi Film Yapımında Neden Önemlidir?
Sinematografi, bir filmin görsel anlatısının genel görünümünü ve ruh halini belirler ve destekler. Ekranda görünen her görsel öğe, yani bir filmin mizanseni, hikayeye hizmet edebilir ve onu geliştirebilir; bu nedenle, her öğenin birbirine bağlı olmasını ve hikayeyi desteklemesini sağlamak görüntü yönetmeninin sorumluluğundadır. Film yapımcıları, filmin büyük ekranda harika görüneceğini garanti etmek için genellikle bütçelerinin çoğunu yüksek kaliteli sinematografiye harcamayı seçerler.
Görüntü Yönetmeni Ne Yapar?
Görüntü Yönetmeni olarak da bilinen bir görüntü yönetmeni, kamera ve ışık ekibinden sorumludur. Bir filmdeki her bir çekimin görünümünü, rengini, ışıklandırmasını ve çerçevelemesinden sorumlu olan kişidirler. Bir görüntü yönetmeninin ana işi, seçimlerinin yönetmenin filme yönelik genel vizyonunu desteklemesini sağlamak olduğundan, filmin yönetmeni ve görüntü yönetmeni birlikte çalışır. Görüntü yönetmeni, daha düşük bütçeli yapımlarda kamera operatörü olarak da hareket edebilir. Film endüstrisinde yükselmeye çalışan görüntü yönetmenleri, en iyi sinematografi için ödüller veren ve üyelerin kredilerinde adlarından sonra ASC koymalarına izin veren Amerikan Görüntü Yönetmenleri Derneği'ne katılabilir.
David Lynch Yaratıcılığı Öğretiyor ve Film James Patterson Yazmayı Öğretiyor Usher Performans Sanatını Öğretiyor Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor
6 Görüntü Yönetmeninin Görev ve Sorumlulukları
- Film için bir görsel stil seçer . Bir görüntü yönetmeni, filmin görsel stilini ve yaklaşımını belirler. Örneğin, bir belgesel filmdeki görüntü yönetmeni, canlandırmaların kullanılıp kullanılmayacağını veya ağırlıklı olarak fotoğraflara ve bulunan görüntülere güvenip dayanmayacağına karar verir.
- Her çekim için kamera kurulumunu kurar . Görüntü yönetmeni hangi tür kameraların, kamera lenslerinin, kamera açılarının ve kamera tekniklerinin sahneyi en iyi hayata geçireceğine karar verir. Ek olarak, bir görüntü yönetmeni senaryo süpervizörü ve gerekirse lokasyon yöneticisi ile birlikte çalışarak her bir sahneyi inceler ve kamera için en etkili bakış noktalarının neler olacağını tasarlar. Bu, filmin amacını ve ölçeğini korumaya yardımcı olur.
- Her sahne için aydınlatmayı belirler . Görüntü yönetmeni, yönetmenin ulaşmak istediği doğru görsel havayı yaratmak için aydınlatmayı kullanır. Hikayenin atmosferini desteklemek için bir görüntünün derinliğini, kontrastını ve çevresini nasıl geliştireceklerini bilmeleri gerekir.
- Her konumun potansiyelini keşfeder . İyi bir görüntü yönetmeni, hangi görsellerin yönetmeni heyecanlandırdığını anlar ve hangi çekimlerin çekileceği konusunda önerilerde bulunabilir.
- Provalara katılır . Bir görüntü yönetmeni, bir sahne için engelleme muhtemelen değişip gelişeceğinden, oyuncularla provalara katılır. Provalar sırasında, görüntü yönetmenleri kamerayı belirli bir jest veya harekete tepki olarak ayarlar ve aktörler de çekimin çerçevesine daha iyi uyması için vücut pozisyonlarını ve blokajlarını ayarlarken.
- Yönetmenin vizyonunu yükseltir . İyi bir görüntü yönetmeni, yönetmenin dikkate almamış olabileceği fikir ve kavramları tanıtacaktır.
Usta sınıfı
Sizin için Önerilen
Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.
David LynchYaratıcılığı ve Filmi Öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininYazmayı öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin
Performans Sanatını Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Annie LeibovitzFotoğrafı Öğretir
Daha fazla bilgi edin21 Sinema Tekniği Terimleri ve Tanımları
Profesyonel gibi düşünün
David Lynch, vizyoner fikirleri filme ve diğer sanat biçimlerine dönüştürmek için alışılmadık sürecini öğretiyor.
Sınıfı GörüntüleGörüntü yönetmenleri açı, ışık ve kamera hareketini göz önünde bulundurarak her çekim hakkında dikkatlice düşünmelidir çünkü yapabilecekleri sonsuz sayıda seçim vardır. Ortak sinematografi teknikleri ve terimleri şunları içerir:
- Yakın çekim: Bir karakterin yüzüne veya bir nesneye yakından bakan bir çekim.
- Aşırı yakın çekim: Sıkı çerçeveli bir yakın çekim.
- Uzun plan: Bir karakteri çevreleriyle ilişkilendirerek gösteren bir plan.
- Aşırı uzun çekim: karakterden çok uzak bir çekim, artık çevrelerinde görünmezler.
- Çekim oluşturma: Bir sahnenin başlangıcında, ayar için bağlam sağlayan bir çekim.
- İzleme çekimi: Bir manzarayı yakalayan veya hareket ederken bir karakteri izleyen yana doğru hareket eden bir çekim. Teknik olarak farklı hareketlere atıfta bulunsalar da, genellikle dolly shot ile birbirinin yerine kullanılır.
- Dolly shot: kameranın bir araba yolundaki bir karaktere doğru veya karakterden uzaklaştığı bir çekim. Teknik olarak, bir dolly çekimi, bir karakteri izleyen herhangi bir kamera hareketi anlamına gelse de, yalnızca geri ve ileri kamera hareketini ifade eder.
- Vinç çekimi: Hareket halindeki bir vinç üzerinde kameranın havada asılı kaldığı bir havai çekim.
- Steadicam: Pürüzsüz hareketli çekimler yapan hafif bir kamera sabitleyici. Bir Steadicam elde tutulur veya kamera operatörünün vücuduna takılır, böylece çekim sırasında onlara daha fazla hareket özgürlüğü verir.
- Yüksek açılı çekim: Kameranın bir karakter veya nesneden daha yükseğe yerleştirildiği bir çekim.
- Düşük açılı çekim: Kameranın bir karakter veya nesneden daha aşağıya yerleştirildiği bir çekim.
- Orta çekim: Bir oyuncuyu belden yukarısını gösteren bir çekim.
- Bakış açısı çekimi: Belirli bir karakterin gözünden aksiyonu gösteren bir çekim.
- Kaydırma: kameranın dikey ekseninde sola veya sağa döndüğü bir çekim
- Eğilme: kameranın yatay ekseninde yukarı veya aşağı döndüğü bir çekim
- Çapraz kesme: Aynı anda meydana gelen birden fazla olay arasında kesme yapan bir düzenleme tekniği.
- Diegetic ses: Diyalog, kapı çalma veya telefon çalma gibi hem karakterlerin hem de izleyicilerin duyabileceği ses.
- Diegetic olmayan ses: Post prodüksiyon sırasında filme yerleştirilen bir anlatıcı veya filmin müziği gibi yalnızca izleyicinin duyduğu ses.
- Anahtar ışık: Bir karakter veya nesne üzerinde parlayan doğrudan ışığın ana kaynağı. Yüksek anahtar, bir sahnenin ışığının ana kaynağı olan anahtar ışığı ifade eder; düşük anahtar, ana ışık kaynağı olmayan anahtar ışığı ifade eder.
- Yan aydınlatma: Bir sahnede anahtar ışıkla aydınlatılmayan alanları aydınlatmak için kullanılan aydınlatma.
- Arkadan Aydınlatma: Ana ışık kaynağı bir karakterin veya nesnenin arkasından geldiğinde.
