Bir Video Oyunu Nasıl Sunulur: Oyunlar İçin 7 İpucu

İşbirliği, prototip oluşturma, oyun testi. Sims yaratıcısı Will Wright, oyuncu yaratıcılığını ortaya çıkaran oyunlar tasarlama sürecini özetliyor.

Bir Video Oyunu Fikrini Sunmak İçin 7 İpucu

Bir adım, deneyimi belirli bir kitleye satmayı amaçlayan oyununuzun kısa bir açıklamasıdır. Atış sanatı, mesajınızı her bir belirli hedef kitleyle bağlantı kuracak şekilde değiştirme etrafında döner. Video oyunu konuşmanızı oluştururken aşağıdakileri göz önünde bulundurun:

1. Araştırmanı yap . Oyun fikriniz için bir sunum hazırlarken, oyununuza benzer içerik oluşturan oyun yayıncısına teklif vermek önemlidir. Bir ton bellek veya RAM gerektiren bir sonraki seviye oyun konseptiniz varsa, küçük bir bağımsız oyun şirketi fikrinizi hayata geçirmeyi göze alamayabilir. Fikriniz çok karakterli bir rol yapma oyunu (RPG) ise, birinci şahıs nişancı oyunları yayınlayan bir şirket için uygun olmayabilir. Deneyimi olan araştırma yayıncıları oyununuzun türü ve ihtiyaçlarına göre uyarlanmış bir adım oluşturun.
2. Sahanızı özelleştirin . Satış konuşması yapmanın en önemli unsurlarından biri, hedef kitlenizi tanımaktır - herkese uyan tek bir satış konuşması diye bir şey yoktur. Potansiyel ekip üyeleri, yapmaktan gurur duyacakları bir şey duymak isterler. Yatırımcılar, oyununuzun neden başarılı olacağını duymak istiyor. Oyun gazetecileri, konseptinizin neden yeni ve yenilikçi olduğunu duymak istiyor. Konuştuğunuz kişiye göre dilinizi hassaslaştırın ve değiştirin. Hedef kitleniz ne olursa olsun, oyununuz için her zaman coşku ve tutku gösterin.
3. Günlük hattınızı hassaslaştırın . Logline, oyununuzun temel deneyimini tanımlayan bir veya iki cümlelik pazarlama konuşmasıdır. Giriş satırı, satış konuşmanızın en güçlü kısmı ve oyununuz için pazarlama materyallerinde görünecek ilk şey olacaktır. Diğer popüler oyunların pazarlama materyallerinden giriş satırlarını okuyun. Her giriş satırının dilinin nasıl oyun deneyimi oluşturmaya başladığını ve zihninizde beklentiler oluşturarak oyun sırasında nasıl işlediğine dair zihinsel bir model oluşturmaya başlamanıza yardımcı olduğunu not edin. Logline'ınız sonunda asansör konuşmanıza dönüşecektir - projenizin kısa bir zaman diliminde, genellikle 30 saniye ila bir dakika içinde açıkça iletilebilen kısa bir açıklaması. Asansör perdeleri, tüm perdenizin tonunu ayarlayabilir, bu nedenle benzersiz ve ilgi çekici olmaları önemlidir.
4. Temel bilgileri sağlayın . Görüştüğünüz kişiler oyunun ne olduğunu, hangi platformda yaşayacağını, yapımının ne kadar süreceğini, onu oluşturmak için hangi kaynaklara ihtiyacınız olacağını ve hedef kitleyi bilmek isteyecektir. Sahanıza dahil edilmesi gereken diğer temel ayrıntılar, oyunun antagonistinin açıklamaları, oyundaki herhangi bir özel özellik ve oyun mekaniğinin nasıl çalışacağıdır. Kendinize oyun fikrinizi satmak için en iyi şansı vermek için potansiyel bir yayıncıyla bir toplantı ayarlamadan önce tüm temel bilgilerin sunumunuzda yer aldığından emin olun.
5. İlgi çekici hale getirin . Tanıtımlar size yayıncıları fikrinize bağlama fırsatı verir, böylece sunumunuzun ilgi çekici ve dikkat çekici olması gerekir. İlgili arka plan da dahil olmak üzere hikayenin veya arsanın unsurlarını sunarken, ortamın hızlı ve canlı açıklamalarını yapın veya bir oyun parçasının üzerinden geçin. Potansiyel alıcının daha fazlasını duymak istemesini sağlamak için değerli unsurları aktararak konuşmanızı duygusal bir sunum haline getirin. Duyguyu artırmak için ses perdenize müzik ve özel efektler de ekleyebilirsiniz.
6. Örnekler sağlayın . Video oyunu endüstrisindeki yayıncılar, sizinkinden önce binlerce sunum duydu. Konuşmanızın öne çıkması gerekiyor, bu nedenle kelimelerinize eşlik edecek görsel bir unsur yaratın. Konsept sanatını, fikrinizin maketlerini ve mümkünse oyun gösterimlerini kullanabilirsiniz. Oynanabilir bir prototipe veya demoya sahip olmak, konuşmanızı canlandırabilir ve olası yatırımcılara veya video oyunu geliştiricilerine oyununuzun hedefi hakkında daha iyi bir vizyon verebilir.
7. Oyuncunun bakış açısından saha . Sunumunuz sırasında oyununuzu piyasadaki diğerleriyle karşılaştırmak yerine, bir oyuncunun oyununuzu oynarken yaşayacağı duyguları tanımlayın. Oyuncunuzun sahip olacağı kontrol ve onlara sunulacak oyun içi etkileşimler hakkında konuşun. Siz konuşurken seyircilerden oyununuzu kafalarında oynamalarını isteyin.