Sürrealist Sanat Rehberi: 6 Ünlü Sürrealist Sanatçı

Sürrealist sanatçılar, sanat dünyası üzerinde derin ve kalıcı etkileri olan sanat yaratmanın yeni tekniklerini ve felsefelerini icat ettiler. Sürrealist hareket en çok ressamlar ve şairlerle ilişkilendirilse de, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde film, fotoğraf, tiyatro ve müziği de etkiledi.

Bölüme Atla

• Sürrealizm Nedir?
• Sürrealizmin Kökenleri
• Sürrealist Sanatın 3 Özelliği
• 6 Ünlü Sürrealist Sanatçı
• Sanatsal Yeteneklerinizden Yararlanmaya Hazır mısınız?
• Jeff Koons'un MasterClass'ı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin

Jeff Koons size renk, ölçek, biçim ve daha fazlasının yaratıcılığınızı yönlendirmenize ve içinizdeki sanatı yaratmanıza nasıl yardımcı olabileceğini öğretiyor.

Sürrealizm Nedir?

Sürrealizm, insanın yaratıcı potansiyelini gerçekliğin veya rasyonalizmin kısıtlamalarından kurtarmaya çalışan avangard bir sanat hareketiydi. Görsel sanatlarda Sürrealizm, rüyaları, halüsinasyonları, kabusları veya basitçe sanatçının hayal gücünü yönlendirmek amacıyla genellikle beklenmedik görüntüleri absürt ve gizemli şekillerde yan yana getirir.

Sürrealizm kelimesi Fransızcadan gelmektedir. Elbette ('yukarıda') ve gerçek ('gerçeklik') ve bilinçaltının üstün gerçekliğine atıfta bulunur. Terim yazar Guillaume Apollinaire tarafından icat edildi, ancak Sürrealist sanatsal hareket, şair André Breton 1924'te Sürrealist Manifesto'yu yayınlayana kadar kurulmadı. Ünlü sürrealist sanatçılar arasında Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Man Ray ve Max Ernst yer alıyor. .

Sürrealizmin Kökenleri

Gerçeküstücülüğün doğrudan habercisi, sanatın kendi gelenekleriyle alay etmek ve onlara karşı gelmek için geleneksel olmayan sanat biçimlerini benimseyen Paris merkezli bir sanat hareketi olan Dadaizm'dir. Sürrealistler gibi, Dada hareketinin sanatçıları da Sigmund Freud'un psikanalizinden ve Karl Marx'ın sosyo-politik görüşlerinden büyük ölçüde etkilendiler.

Birinci Dünya Savaşı'nın kaosunun ardından sanatçılar, Paris'te deneyi ve saçmalığı ön planda tutan yeni bir sahne buldular. Bu proto-Sürrealistler, işbirlikçi çizim oyunları oynayacakları ve yaratıcılıklarına meydan okuyacak ve deneyleri kucaklayacak icat teknikleri icat edecekleri kafelerde buluşacaktı. 1917'de yazar Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso'nun kostümleri ve setleri tasarladığı bale Geçit Törenine atıfta bulunarak Sürrealizm terimini kullandı.

1920'lerde Paris, sürrealist hareketin ciddi olarak doğduğu, bir kez daha dünyanın kültür sanat merkeziydi. Sürrealist hareketin edebi lideri olan yazar André Breton, 1924'te Sürrealizm'in manifestosunu yayınladı ve şöyle dedi: Görünüşte çok çelişkili olan bu iki durumun, bir tür mutlak gerçeklikte gelecekte çözüleceğine inanıyorum, tabiri caizse bir sürrealite. Sürrealizm, uluslararası bir entelektüel ve kültürel hareket haline gelmek için hızla dünyaya yayıldı.

Sürrealist Sanatın 3 Özelliği

Sürrealist sanatın birkaç temel özelliği vardır:

1. Kendiliğinden yaratılmış : Sürrealist teknikler, sanatsal süreçte kendiliğindenliği teşvik etti. Otomatik çizim, görsel sanatçıları bir kompozisyon planlamadan veya nihai ürünü tasavvur etmeden görüntüler yaratmaya zorladı; bu, sürrealist edebi hareketteki yazarların otomatik yazma uygulamalarına benzerdi. Enfes ceset gibi çizim oyunları, sanatçıları yerinde doğaçlama çizimler oluşturmak için birbirleriyle işbirliği yapmaya teşvik etti. Sürrealizm ayrıca, beklenmedik sanat eserleri yaratmak için bulunan nesneleri kendiliğinden bir araya getirerek Dadaizm'den bir sayfa çıkardı.
2. konvansiyonu bozma : Sürrealist sanat yaratmanın en popüler modlarından biri, tuhaf, rüya gibi veya absürt kompozisyonlar yaratmak için batı resminin tipik geleneklerinde (perspektif, gölgeler, modelleme gibi) işlenen ilgisiz, tanınabilir görüntülerin yan yana getirilmesini içeriyordu. Örneğin, René Magritte'in tablosu Aşıklar (1928), öpüşen bir çifti gösterir, ancak her ikisinin de başları beyaz kumaşla örtülüdür ve bu samimi eylemi rahatsız edici bir izolasyon ve hayal kırıklığı sembolüne dönüştürür.
   
3. Bilinçsiz zihni tezahür ettirmek : Sürrealist resmin bir başka popüler geleneği, bilinçaltı arzuların yönlendirdiği ve gerçeğe dayanmayan tamamen soyut görüntüler yaratmaktır. Otomatik resim veya çizime dayanan soyut resim, genç nesil sanatçılar, özellikle de Amerikalılar için oldukça etkili oldu. Soyut Dışavurumcular 1950'lerde New York'ta çalışıyordu.

Usta sınıfı

Sizin için Önerilen

Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.

Sanat ve Yaratıcılığı Öğretir

Yazmayı öğretir

Performans Sanatını Öğretir

Fotoğrafı Öğretir

6 Ünlü Sürrealist Sanatçı

Profesyonel gibi düşünün

Jeff Koons size renk, ölçek, biçim ve daha fazlasının yaratıcılığınızı yönlendirmenize ve içinizdeki sanatı yaratmanıza nasıl yardımcı olabileceğini öğretiyor.

Sürrealist sanatçılar, sanat tarihinin akışını, güzel sanatın ne olduğuna dair gelenekleri açan deneysel bir yere ittiler. İşte en ünlü sürrealist sanatçılardan bazıları.

1. Salvador Dali : İspanyol sanatçı Salvador Dalí, I. Dünya Savaşı ile II. Dünya Savaşı arasında Paris'te çalışan renkli bir sanatsal kişilik geliştirdi. Halüsinasyonlu ve rüya gibi resimleriyle tanınır. Belleğin Kalıcılığı , çorak bir çöl manzarasında eriyen saatlerin fantastik bir görüntüsü.
2. Azami Ernst : Alman ressam, heykeltıraş ve grafik sanatçısı Max Ernst, Dadaizm, Sürrealizm ve Soyut Dışavurumculuk dönemlerini kapsayan uzun bir kariyere sahipti. Sürrealist döneminde, Ernst kendisini bir dizi resimde Loplop adlı karikatürize bir kuş olarak temsil etti. Hatta bu eserlerin bazılarında diğer sürrealist çağdaşlara atıfta bulunulmaktadır. Bakire, bebek İsa'yı Üç Şahidin önünde Azarlıyor: André Breton, Paul Éluard ve Ressam . Kariyerinin ilerleyen saatlerinde Ernst, Fransa'da kendisini takip eden Gestapo'dan kaçmak için Avrupa'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne kaçacaktı.
3. Frida Kahlo : Meksikalı ressam Frida Kahlo, gerçeküstücülüğün öğretilerini aldı ve onları Meksika halk sanatı imgeleriyle birleştirdi. En çok renkli otoportre serisiyle tanınır.
4. Rene Magritte : Belçikalı ressam René Magritte, Brüksel'de çalışan özerk Sürrealistler grubunu yönetti. Onun resimleri-gibi Adamın Oğlu , golkonda , ve Yanlış Ayna — melon şapkalı bir adam, yeşil bir elma ve parlak mavi bir gökyüzüne karşı beyaz bulutlar gibi eseri boyunca tekrarlanan bir dizi tanınabilir motifin izini sürün.
5. Joan Miro : İspanyol ressam ve heykeltıraş Joan Miró, içsel içgüdüsüyle hareket eden soyut görüntüler yaratmış, bilinçsiz hayal gücünü tuval üzerinde sergilemiştir. At, Boru ve Kırmızı Çiçek -ilk başta bir masa üzerinde basit bir natürmort gibi görünen, ancak bir atlıkarınca atı gibi yerinde olmayan unsurları bir araya getiren.
6. adam ışını : Man Ray, fotoğraflarını tuhaf ve gerçeküstü kompozisyonlar oluşturmak için manipüle etmesiyle ünlü sürrealist ve dadaist bir fotoğrafçıydı. 1920'lerde Paris'te yaşadı ve çalıştı ve eserleri ilk Sürrealist sergisinde sergilendi. En ünlü fotoğraflarından biri Ingres'in Kemanı , sırtında üst üste bindirilmiş keman F-delikleri olan, arkadan resmedilmiş çıplak bir kadını gösteren.

Sanatsal Yeteneklerinizden Yararlanmaya Hazır mısınız?

kapmak MasterClass Yıllık Üyeliği ve şeker renkli balon hayvan heykelleriyle tanınan üretken (ve güvenilir) modern sanatçı Jeff Koons'un yardımıyla yaratıcılığınızın derinliklerine inin. Jeff'in özel video dersleri size kişisel ikonografinizi belirlemeyi, renk ve ölçek kullanmayı, günlük nesnelerdeki güzelliği keşfetmeyi ve çok daha fazlasını öğretecek.