Swing Müzik Rehberi: 7 Önemli Swing Müzisyeni

Swing müziği, caz tarihindeki en büyük evrimsel aşamalardan biri olarak kabul edilir ve bir noktada Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en popüler dans müziği biçimlerinden biriydi.

Bölüme Atla

• Swing Müziği Nedir?
• Swing Müziğinin Kısa Tarihi
• Swing Müziğinin 3 Özelliği
• 7 Önemli Swing Grubu ve Sanatçı
• Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?
• Herbie Hancock'un MasterClass'ı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin

25 video derste doğaçlama yapmayı, bestelemeyi ve kendi sesinizi geliştirmeyi öğrenin.

Swing Müziği Nedir?

Swing müziği, öncelikle 1930'ların ve 1940'ların büyük grupları tarafından gerçekleştirilen bir caz tarzıdır. O zamanların popüler dans müziğiydi, metodik doğaçlama, hızlı tempos ve genellikle şamatacı olarak tanımlanan bir sesle işaretlenmişti. Pek çok caz müzisyeni ve çaldıkları dans mekanları, II. Dünya Savaşı'nı izleyen dönemin kaçınılmaz düşüşünden önce bir popülarite ve başarı artışı yaşadı, ancak birçok swing müzisyeni caz ve popüler müziğin yönü üzerinde kalıcı bir etkiye sahipti.

Swing Müziğinin Kısa Tarihi

Swing müziğinin tarihine kısa bir genel bakış.

• 1920'lerin başındaki kökenler : 1920'lerin big band hareketi, swing müziğin yolunu açtı. İlk popüler büyük gruplardan biri, trompetçi Louis Armstrong ve saksafoncular Benny Carter ve Coleman Hawkins gibi müzisyenleri istihdam eden New York merkezli bir grup olan Fletcher Henderson Orchestra idi. Henderson, swing müziğinin formülünü oluşturan, grubu bölümlere ayıran ve her bir parçanın diğeriyle nasıl aktığını ve birbirini tamamladığını anlayan yetenekli bir aranjördü.
• 1920'lerin sonu : 1920'lerin sonunda, Henderson'ın orkestrası tarzındaki büyük gruplar ülkeyi fırtına gibi alacaktı. 1927'de trompetçi Duke Ellington ve orkestrası, grubun setlerinin düzenli olarak radyoda yayınlandığı Harlem'deki Cotton Club'da ev grubu oldu. Bu yayınlar ayrıca Cab Calloway ve Jimmie Lunceford'un orkestraları gibi diğerlerine de maruz kaldı ve daha geniş halkın büyük grup salıncak müziğine maruz kalmasını artırdı. Sadece bir yıl sonra, Earl Hines, Chicago'nun Grand Terrace Cafe'sinden orta batıda kendi müziğini çalmaya başladı.
• Büyük Buhran sırasında Heyday : Amerika Birleşik Devletleri 1930'larda Büyük Buhran'dan kurtulurken, swing müziği giderek daha popüler hale geldi. Tommy Dorsey, Benny Goodman, Artie Shaw ve Chick Webb gibi grup liderleri tarafından yönetilen swing dans grupları 1930'lar boyunca gelişti ve jitterbug ve Lindy Hop gibi yeni popüler swing danslarına ilham verdi.
• 1940'larda hava oyunu : 1940'larda, radyo yayınlarında swing müziği hakimdi. Ella Fitzgerald ve Frank Sinatra gibi popüler vokalistler, caz orkestrası sesine yeni bir unsur getirdi. Ancak 1940'ların sonunda, salıncak dönemi sona eriyordu. Charlie Parker ve Dizzy Gillespie gibi New Yorklu müzisyenler ve grup liderleri, bebop adı verilen yeni bir karmaşık caz tarzı geliştirmek için standart swing sesinden döndüler.

Swing Müziğinin 3 Özelliği

Swing müzik, caz müziğinin en tanınmış tarzlarından biridir. Swing müziğinin bazı temel unsurları şunları içerir:

1. dans edilebilir : Swing müziği, 1930'lar ve 1940'ların hızlı temposu ve yüksek enerjisiyle tanınan dans müziğinin vazgeçilmeziydi. İnsanlar, Büyük Buhran'ın ortasında kendini iyi hissetmek için müziğe döndü. Swing müziğinin hareketli temposu, onu ideal dans ritmi haline getirdi ve bu süre zarfında, salıncağın ürkekliğine eşlik etmek için jitterbug, Lindy hop ve boogie-woogie gibi bir dizi farklı dans ortaya çıktı.
2. Çağrı ve yanıt riffleri : Swing müziği genellikle piyano, davul ve bastan oluşan bir ritim bölümüyle sabitlenir ve eşlik eden pirinç ve nefesli çalgılar ara ve cevap ver . Çağrı ve yanıt, bir konuşmaya benzer şekilde çalışan bir kompozisyon tekniğidir. Bir müzik öbeği çağrı görevi görür ve farklı bir müzik öbeği tarafından yanıtlanır. Bu ifadeler sesli, enstrümantal veya her ikisi de olabilir.
3. Resmi düzenlemeleri kullanır : Geleneksel cazda bulunan grup doğaçlamalarının aksine, büyük bir gruptaki swing müzisyenleri katı bir kompozisyon ve düzenlemeye bağlı kalırlar. Solistler genellikle kendi melodileriyle grup üzerinde doğaçlama yaptılar, ancak grup liderleri tipik olarak sevdikleri parçaları not edip kompozisyona dahil ettiler.

Usta sınıfı

Sizin için Önerilen

Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.

Caz öğretir

Performans Sanatını Öğretir

şarkı söylemeyi öğretir

Country Müziği öğretir

7 Önemli Swing Grubu ve Sanatçı

Profesyonel gibi düşünün

25 video derste doğaçlama yapmayı, bestelemeyi ve kendi sesinizi geliştirmeyi öğrenin.

Swing dönemi, biraz kısa olmasına rağmen, çağdaş caz müzisyenlerinin popüler bir üne kavuşmalarının yanı sıra kendi kişisel tarzlarını bulmaları için bir araç haline gelecekti. Bazı önemli salıncak sanatçıları şunlardır:

1. Louis Armstrong : Swing müziğinin ilk öncülerinden biri olarak kabul edilen Armstrong, yenilikçi tarzı ve senkoplarıyla tanınıyordu, bestelerine ve performanslarına kendi swing rifflerini getiriyordu. Armstrong'un enerjik ama ritmik tarzı, gelecek nesiller için müzisyenler üzerinde güçlü bir etki yaratacaktır.
2. Kabin Calloway : Vokalist ve grup lideri Cab Calloway, swing müzik döneminin en popüler gruplarından birine liderlik etti ve genellikle grubuyla birlikte vokalist olarak sahne aldı. O dönemde popüler bir vokal tarzı haline gelen scat-singing ustası olarak kabul edildi. Calloway ayrıca ulusal çapta bir radyo programına sahip olan ve bir milyondan fazla plak satan ilk Afrikalı Amerikalı müzisyendi.
3. Kont Basie : Count Basie, genç bir adamken 1920'lerin ortalarında Kansas City'de mahsur kalana kadar bir vodvil pistinde piyano çaldı. Orada yerel müzisyenlerle bir caz orkestrası kurdu. Count Basie, minimalist piyano stili ve karizmatik liderliği ile tanındı. One O'Clock Jump ve Jumpin' at the Woodside gibi bestelerinin çoğu, tipik swing dönemi şarkıları haline geldi.
4. Dük Ellington. :Müthiş bir piyanist olan Duke Ellington, It Don't Mean a Thing (If It Got Ain’t Got That Swing) ve Caravan dahil yüzlerce şarkı besteledi. 1899'da doğan ve ragtime piyanistlerinden ilham alan Duke Ellington, yirminci yüzyılın en etkili grup liderlerinden biri haline geldi ve caz orkestrasını 50 yılı aşkın bir süredir yönetti.
5. Benny Goodman : 21 Ağustos 1935'te Benny Goodman'ın caz orkestrası, Los Angeles'ta heyecanlı bir kalabalığa dansa başlamaları için ilham veren bir konser verdi. Bu gösteriden sonra, Benny Goodman'ın ünü ülke çapında yayıldı ve ona The King of Swing unvanını kazandı. Kendini işine adamış bir klarnetçi ve kötü şöhretli bir mükemmeliyetçi olan Benny Goodman, bir gün Harry James ve Woody Herman da dahil olmak üzere kendi orkestralarını kuracak yetenekli müzisyenleri işe aldı.
6. glenn miller : Kariyerine 1920'lerde Ben Pollack'ın Chicago merkezli orkestrasında tromboncu olarak başladıktan sonra, Glenn Miller neslinin en ünlü büyük grup liderlerinden biri haline geldi. Yenilikçi bir besteci ve aranjör olan Glenn Miller, Moonlight Serenade ve In The Mood dahil olmak üzere birçok hit şarkı yazdı.
7. Bennie Moten : Moten bir caz piyanisti ve Kansas City Orkestrası'nın grup lideriydi. İlhamının çoğunu Fletcher Henderson'dan aldı ve genellikle stomp beat (o zamanlar popüler Kansas City tarzı) içeren şarkılar besteledi. Bestelerinden biri olan Moten's Swing, swing müziğinin gelişmesinde kilit rol oynadı.

Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?

ile daha iyi bir müzisyen olun. MasterClass Yıllık Üyeliği . Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello ve daha fazlası dahil olmak üzere müzik ustaları tarafından verilen özel video derslerine erişim kazanın.