Profesyonel senaryo yazarlarının senaryolarını maksimum endüstri etkisi için taslaklarını hazırlamak, cilalamak ve biçimlendirmek için kullandıkları aynı temel adımlarla nasıl bir senaryo yazılacağını öğrenin.
Bölüme Atla
- Komut Dosyası Nasıl Yazılır
- 1. Giriş Satırınızı Yazın
- 2. Bir Anahat Oluşturun
- 3. Bir Tedavi Oluşturun
- 4. Senaryonuzu Yazın
- 5. Senaryonuzu Biçimlendirin
- 6. Senaryonuzu Düzenleyin
- Her Senaristin Bilmesi Gereken 6 Yararlı Terim
- Senaryo Yazımı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?
- Aaron Sorkin'in MasterClass Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin
Aaron Sorkin size film ve televizyon senaryosu yazma zanaatını öğretiyor.
Daha fazla bilgi edin
Tüm Hollywood film büyüsü bir ilk taslakla başlar ve beyaz perdeye uygun bir senaryoya dönüşür. Uzun metrajlı bir film için bir film senaryosu yazmak, bir dereceye kadar teknik bilgi gerektiren uzun ve zorlu bir süreçtir. Yeterli çalışma, uygulama ve standart senaryo yazma sürecine aşinalık ile senaryo yazma sanatında ustalaşabilirsiniz.
Komut Dosyası Nasıl Yazılır
Özel bir senaryo veya hatta bir kısa film senaryosu yazmak bunaltıcı görünebilir, ancak bunu metodik adımlara bölerseniz yönetilebilir. Film komut dosyanızı oluşturmak için adım adım bir kılavuz:
1. Giriş Satırınızı Yazın
Logline, soruyu cevaplayan tek bir cümledir: Benim hikayem ne hakkında? Her zaman bir soru olarak sorulmasa da, olay örgüsünün ana dramatik sorusunu kapsamalıdır. Bu giriş çizgisi, senaryonuzun son taslağı üzerinde çalışırken revize edilebilir, ancak yazma sürecinin derinliklerine indikçe size yardımcı olacak bir yol gösterici ışıktır.
Bir günlük satırı oluşturmaya yardımcı olması için aşağıdaki soruları yanıtlayın:
- Kahramanınız hikayeye nasıl dahil oluyor?
- Ana karakterinize meydan okumak ve hikayeyi ilerletmek için hangi çatışma ortaya çıkıyor?
- Hikayenizin dünyası nedir? Bu hikayeyi farklı, ilginç veya şüpheli yapan nedir?
50 veya daha az kelimeyle, yukarıdaki bilgileri tek bir cümlede birleştirin. Karakterinizin adını kullanmamaya çalışın - onun yerine ne olduğunu söyleyin, ör. zavallı bir öğrenci veya bitkin bir bankacı. Spoiler vermeyin. Rehberlik için aşağıdaki örnekleri kullanın:
- Sihirbazlar (2009) Lev Grossman tarafından : Sihrin gerçek olduğunu keşfettikten sonra, bir üniversite öğrencisi, oraya yerleşmiş bir şeytani güçle savaşmak için en sevdiği çocukluk romanlarının dünyasına girer.
- Kuzuların Sessizliği (1988) Thomas Harris tarafından : Genç bir FBI ajanı, kurbanlarının derisini yüzen bir katili yakalamak için daha da tehlikeli olabilecek bir seri katille ilişki kurmalıdır.
- Yuz Yıllık Yalnızlık (1967) Gabriel Garcia Márquez tarafından : Dünyanın geri kalanına kapalı bir kasabada, Buendia ailesinin yedi nesli doğumlar, ölümler, evlilikler ve modernitenin getirdiği yıkıcı siyasi kargaşayı yaşıyor.
Buradaki kılavuzumuzla günlük satırları oluşturma hakkında daha fazla bilgi edinin.
Aaron Sorkin Senaryo Yazmayı Öğretiyor James Patterson Yazmayı Öğretiyor Usher Performans Sanatını Öğretiyor Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor
2. Bir Anahat Oluşturun
Senaryonuzun ana olaylarını sırayla yazarak bir taslak oluşturmaya başlayın. Bunu geleneksel bir taslak biçiminde bir veya iki sayfa üzerinden yapabilir veya alanınız varsa, cümleleri dizin kartlarına yazıp, parçaları daha kolay görebilmek ve işlemek için bir duvara asabilirsiniz. Her olay tek, kısa bir cümle olmalıdır (örneğin, Danny bacağından vurulur). Tek dramatik sorunuz, hikayenizin ana olay örgüsünü şekillendirecek güçtür. Senaristler buna geçiş çizgisi diyor.
Çoğu hikayenin altında yatan temel yapılar hakkında bilgi edinin , çünkü büyük olasılıkla sizi daha sonra sayısız yeniden yazma işleminden kurtaracaklar. Çoğu senaryo, bir çatışmaya veya mücadeleye yol açan ve bir tür çözüm veya değişiklikle biten kışkırtıcı bir olayla üç perde üzerinde gerçekleşir.
3. Bir Tedavi Oluşturun
Tedavinizi, daha çok kısa bir hikaye gibi okuyan, anahatlarınızın sağlam bir düzyazı versiyonu olarak düşünün. Senaryonuzu etrafta alışveriş yapıyorsanız, ilgiyi ölçmek için kullanabileceğiniz bir tedavidir; hikayenin kafanızda olmasını umduğunuz şekilde çalışıp çalışmadığını görmek için de iyi bir alıştırma olabilir. Kişisel sanatsal vizyonunuz, tedaviyle birlikte devreye giriyor, bu nedenle dünyanızı ve karakterlerinizi istediğiniz kadar bereketli oluşturun.
lirik şiirin temel özelliklerinden biri nedir
Burada nasıl yapılır kılavuzumuzda tedavi yazma hakkında daha fazla bilgi edinin. .
Usta sınıfı
Sizin için Önerilen
Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.
harun sorkinSenaryo Yazmayı Öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininYazmayı öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininPerformans Sanatını Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Annie LeibovitzFotoğrafı Öğretir
Daha fazla bilgi edin4. Senaryonuzu Yazın
Tedavinizden memnun musunuz? İşte burada işin zor kısmı devreye giriyor. Daha önce duyduğunuz tüm kuralları hatırlamaya çalışın: Göster, söyleme. Şimdiki zamanda yazın. Uygun biçimlendirmeye bağlı kalın. Yazarken çok fazla düzenleme yapmamaya çalışın. Fikirlerinizin akmasına izin verin ve sayfadaki her şeye sahip olduğunuzda onları yapılandırın.
5. Senaryonuzu Biçimlendirin
Komut dosyası şablonlarını çevrimiçi olarak bulmak kolaydır ve yazınızı otomatik olarak bir senaryo biçiminde düzenleyecek çok sayıda senaryo yazma yazılımı vardır. Nihai Taslak, çoğu profesyonel senaryo yazarı için tercih edilen araçtır. Bir komut dosyası biçimi için endüstri standardı, 1 inç sağ kenar boşluğu, 1,5 inç sol kenar boşluğu ve üstte ve altta 1 inç kenar boşluğu ile 12 punto Courier yazı tipidir.
6. Senaryonuzu Düzenleyin
Profesyonel gibi düşünün
Aaron Sorkin size film ve televizyon senaryosu yazma zanaatını öğretiyor.
Sınıfı GörüntüleYazar ve senarist Neil Gaiman, yazmanın bir tür patlama olduğunu söylüyor. Sonuna geldiğinizde etrafta dolaşıp şarapnele ve verdiği hasara bakıyorsunuz. Kimin öldüğünü göreceksin. Ve nasıl çalıştığını göreceksiniz - düzenleme süreci bu.
Düzenleme sürecinde amacınız netliktir. Yazdıklarınıza döndüğünüzde, daha önce hiç okumamış biri gibi davranın. Verecekleri tepki ne olurdu? Mükemmelliğe odaklanmayın, dikkatinizi hikayeye verin. Herhangi bir tarafsızlık alamıyorsanız, güvenilir bir okuyucuya verin. Onlardan tavsiye isteyin, ancak önerilerini otomatik olarak kabul etmeyin.
Düzenleme yöntemlerinden biri, iyileştirmek istediğiniz sorunlu alanları belirlemek, ardından tüm bu alanları renkli bir vurgulayıcı ile işaretlemek ve tüm senaryoyu renksiz hale getirmek için kendinize bir hedef belirlemektir. Özellikle açıklamanın özensiz veya üzerine yazıldığı bölümlere bakın ve birinin karakterine aykırı davrandığı dizileri yeniden düşünün. Anlatım için anlatıma çok mu güveniyorsunuz? Tüm anlatımı kesmeyi deneyin ve nasıl değiştirildiğini görün. Anlatı takip etmek daha kolay hale geliyor mu? Anlatının ortadan kaldırılmasıyla daha az mı yoksa daha mı ilginç hale getirilir?
Her Senaristin Bilmesi Gereken 6 Yararlı Terim
Editörün Seçimi
Aaron Sorkin size film ve televizyon senaryosu yazma zanaatını öğretiyor.Senaryo yazarlığı kendi teknik dilini içeren bir meslektir. İşte zanaatı anlamak için gerekli terimlerden birkaçı:
- Sahne başlığı : Bilgi çizgisi olarak da bilinen, her yeni sahnenin üstünde bir sahne başlığı belirir ve aşağıdaki bilgileri içerir: HARİCİ. veya INT. (dış ve iç kısaltmalar), yer ve günün saati. Örneğin: INT. TERK EDİLMİŞ DEPO - GECE
- Eylem satırı : Aksiyon satırları, bir karakterin bir sahnede ne yaptığını tanımlar.
- parantez içinde : Parantez, bir karakterin satırından önce eklenen ve satırın nasıl iletilmesi gerektiğini gösteren küçük bir yöndür.
- Geçiş : FADE IN, betiğinizin ilk satırından önce gelir. FADE OUT bitişi işaretler. DISSOLVE TO veya MATCH CUT TO gibi diğer geçişler, komut dosyanız boyunca kullanılabilir.
- seslendirme : V.O. olarak kısaltılır, görünmeyen bir anlatıcı sahneye girdiğinde seslendirme kullanılır.
- Kamera açısı : Yazarlar tarafından genellikle kaçınılsa da, bir sahnenin gelişme şekli için gerekliyse, belki de bir şakanın veya büyük bir ifşanın sunulmasını sağlayan kamera açıları senaryoda not edilebilir.
Ilginç Haberler
