Müzikte Ritmi Anlamak: Ritmin 7 Unsuru

Müzik üç temel bileşenin birleşiminden oluşur: melodi, uyum , ve ritim. Bir şarkının ritmik yapısı, notaların ne zaman, ne kadar süreyle ve ne derece vurgu ile çalınacağını belirler.

En iyisinden öğrenin

Bölüme Atla

• Müzikte Ritim Nedir?
• Müzikte Ritim Neden Önemlidir?
• 7 Müzikte Ritmin Unsurları
• Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?

Usher, ilk çevrimiçi sınıfında, 16 video dersi boyunca izleyicileri cezbetmek için size kişisel tekniklerini öğretiyor.

Müzikte Ritim Nedir?

Ritim, bir şarkıdaki ses, sessizlik ve vurgu kalıbıdır. Müzik teorisinde ritim, notaların ve dinlenmelerin (sessizliklerin) zaman içinde tekrarını ifade eder. Bir dizi nota ve dinlenme tekrarlandığında ritmik bir kalıp oluşturur. belirtmenin yanı sıra ne zaman notalar çalınır, müzik ritmi de şart koşar ne kadar onlar ve ne yoğunlukta oynanır. Bu, farklı nota süreleri ve farklı aksan türleri oluşturur.

Müzikte Ritim Neden Önemlidir?

Ritim, bir müzik parçasının itici motoru olarak işlev görür ve bir beste yapısı verir. Çoğu müzik topluluğu, tüm grubun ritmik omurgasını sağlamaktan sorumlu bir ritim bölümü içerir. Davul, perküsyon, bas, gitar, piyano ve sentezleyici, bağlama bağlı olarak ritim enstrümanları olarak kabul edilebilir. Ancak, bir müzik grubunun tüm üyeleri kendi ritmik performanslarından sorumludur ve parçanın bestecisinin belirttiği müzikal vuruşları ve ritmik kalıpları çalar.

7 Müzikte Ritmin Unsurları

Birkaç temel unsur, müzik ritminin temellerini oluşturur.

1. Zaman imzası : Müzikal bir zaman işareti, ölçü başına vuruş sayısını gösterir. Ayrıca bu vuruşların ne kadar sürdüğünü de gösterir. Altta 4 bulunan bir zaman işaretinde (2/4, 3/4, 4/4, 5/4 vb. gibi), bir vuruş dörtlük notaya karşılık gelir. Yani 4/4'lük bir zaman diliminde ('ortak zaman' olarak da bilinir), her vuruş bir çeyrek notanın uzunluğudur ve her dört vuruş bir tam ölçü oluşturur. 5/4 zamanda, her beş vuruş tam bir ölçü oluşturur. Altta 8 bulunan bir zaman işaretinde (3/8, 6/8 veya 9/8 gibi), vuruş sekizinci notaya karşılık gelir.
2. Metre : Standart Batı müziği teorisi, zaman işaretlerini üç tür müzik ölçü birimine ayırır: ikili ölçü (vuruşların ikili gruplar halinde göründüğü), üçlü ölçü (vuruşların üçlü gruplar halinde göründüğü) ve dörtlü ölçü (vuruşların dörtlü gruplar halinde göründüğü) ). Sayaç, not değerlerine bağlı değildir; örneğin, bir üçlü ölçü üç yarım nota, üç çeyrek nota, üç sekizlik nota, üç on altıncı nota veya herhangi bir süreye ait üç nota içerebilir. Müzisyenler ve besteciler eserlerinde düzenli olarak ikili ve üçlü ölçüyü karıştırırlar; Igor Stravinsky'nin 'Bahar Ayini' böyle bir tekniğin ders kitabı örneğidir.
3. Zaman : Tempo bir müzik parçasının çalınma hızı . Temponun oyunculara iletilmesinin üç temel yolu vardır: Dakikadaki vuruş sayısı, İtalyanca terminoloji ve modern dil. Dakikadaki vuruş sayısı (veya BPM), bir dakikadaki vuruş sayısını gösterir. gibi bazı italyanca kelimeler uzun , yürüme , allegro , ve yakında müziğin hızını tanımlayarak tempo değişikliğini aktarır. Son olarak, bazı besteciler tempoyu hızlı, yavaş, tembel, rahat ve ılımlı gibi gündelik İngilizce kelimelerle belirtirler.
4. Güçlü vuruşlar ve zayıf vuruşlar : Ritim, güçlü vuruşları ve zayıf vuruşları birleştirir. Güçlü vuruşlar, her bir ölçünün ilk vuruşunu (düşük vuruş) ve diğer ağır aksanlı vuruşları içerir. Hem popüler müzik hem de klasik müzik, akılda kalıcı ritmik kalıplar yaratmak için güçlü vuruşları ve zayıf vuruşları birleştirir.
5. senkop : Senkoplanmış ritimler, bireysel ölçülerin alt vuruşlarıyla uyumlu olmayan ritimlerdir. Senkoplanmış bir vuruş, vurgusunu 4/4'lük ikinci sekizinci nota gibi geleneksel zayıf vuruşlara koyacaktır. Karmaşık ritimler senkopu içerir. Bu ritimler yeni başlayan bir müzisyen için daha zor olsa da, senkopsuz ritmik kalıplardan daha çarpıcı geliyorlar.
6. aksan : Vurgular, belirli vuruşlardaki özel vurguları ifade eder. Aksanları anlamak için bir şiir parçası düşünün. şiirsel bir metre, iambik pentametre gibi , vurgulu hecelerin ve vurgusuz hecelerin belirli bir karışımını dikte edebilir. Müzik aksanları da farklı değil. Farklı ritimler bir zaman işaretini ve tempoyu paylaşabilir, ancak farklı notaları ve vuruşları vurgulayarak birbirlerinden ayrılırlar.
7. poliritmler : Özellikle iddialı bir ritim duygusu elde etmek için bir topluluk, bir tür ritmi diğerinin üzerine katmanlayan poliritmi kullanabilir. Örneğin, bir salsa perküsyon topluluğu 4/4 kez çalan konga ve bongoları içerebilirken, timbales aynı anda 3/8'de bir desen çalabilir. Bu yoğun bir ritmik güveç yaratır ve düzgün bir şekilde yürütüldüğünde inanılmaz dans edilebilir ritim kalıpları . Poliritmler Afrika davulculuğunda ortaya çıktı ve Afro-Karayiplerden Hint'e, progresif rock, caz ve çağdaş klasiğe kadar dünya çapında her tür türe yayıldı.

Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?

MasterClass Yıllık Üyeliği ile daha iyi bir müzisyen olun. Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello ve daha fazlası dahil olmak üzere müzik ustaları tarafından verilen özel video derslerine erişim kazanın.