Bir fotoğraf çekimi yapmak çoğu zaman fotoğrafçılar için göz korkutucu gelebilir. Bir konsept seçmekten en iyi yeri ve ekipmanı seçmeye kadar sonsuz kararlar var.
Bu kararları bir dizi basit adıma bölmek, karar verme sürecinizde düzen ve netlik sağlamaya yardımcı olabilir. İster ilk fotoğraf çekiminizi gerçekleştiren bir amatör olun, ister deneyimli bir profesyonel olun, bu adımlar başarılı bir fotoğraf çekimi gerçekleştirmenize yardımcı olabilir.
Bölüme Atla
- Adım 1: İyi Bir Konsept Geliştirin
- 2. Adım: Doğru Konumu Seçin
- 3. Adım: Fotoğraf Çekiminiz için En İyi Ekipmanı Seçin
- Adım 4: Doğru Modelleri Seçin
- Adım 5: Deneklerinizin Rahat Olduğundan Emin Olun
- Adım 6: Doğru Atmosferi Yaratın
- 7. Adım: Neyin İşe Yaradığını Görmek İçin Farklı Şeyler Deneyin
- Daha İyi Bir Fotoğrafçı Olmak İster misiniz?
- Annie Leibovitz'in MasterClass'ı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin
Annie, portre ve resimler aracılığıyla hikayeler anlatmak hakkında bildiği her şeyi size öğretmek için sizi stüdyosuna ve çekimlerine getiriyor.
Daha fazla bilgi edinAdım 1: İyi Bir Konsept Geliştirin
Bir fotoğraf çekimi gerçekleştirmenin ilk adımı bir konsept bulmaktır. İster moda fotoğrafçılığı, ister portre fotoğrafçılığı, isterse sadece bir aile üyesiyle kişisel bir fotoğraf çekimi olsun, konsept ideal olarak diğer tüm yaratıcı ve pratik kararları yönlendirmelidir.
- Stilistik veya tematik bir atlama noktasıyla başlayın. Taklit etmek istediğiniz bir film, TV şovu veya kitap var mı? Uyandırmak istediğiniz belirli bir ruh hali veya duygu? Renkli mi yoksa siyah beyaz mı çekim yapmak istiyorsunuz?
- Atlama noktanızla ilgili görselleri arayın.
- Bir ruh hali panosu kurun veya konseptinizle ilgili resimler içeren bir Pinterest sayfası oluşturun. Bu görüntüler, fotoğrafçılık seansınızın görünümünü, stilini ve ruh halini belirlemeye yardımcı olacaktır.
2. Adım: Doğru Konumu Seçin
Referans olarak kullanmak üzere bir sürü harika fotoğraf topladıktan sonra, fotoğraf çekiminizin nerede olmasını istediğinizi bulmanın zamanı geldi. Profesyonel bir fotoğraf çekiminin nerede yapılacağını belirlemek zor olabilir. İşte kendinize sormanız gereken bazı sorular:
- Konseptinizi en iyi tamamlayan set türü nedir? Halihazırda var olan bir set mi, yoksa kendiniz oluşturmanız gereken özel bir set mi?
- Bir yer kiralıyorsanız, bunun maliyeti nedir? Bulunduğunuz yerin maliyeti, bir stilist veya bir makyöze ödeme yapmak gibi bütçenizdeki diğer kalemleri etkiler mi?
- Çekim günü ne tür bir ışık kaynağı olacak? Doğal aydınlatma var mı yoksa yapay ışık mı kullanmanız gerekecek?
3. Adım: Fotoğraf Çekiminiz için En İyi Ekipmanı Seçin
Artık konseptinize ve konumunuza sahip olduğunuza göre, çekim gününüzde doğru türde ekipmana sahip olmanız önemlidir. Farklı görünümler elde etmek için farklı ekipmanlarla denemeler yapmaktan çekinmeseniz de, belirli türlerde fotoğraf çekimleri yapmak için bazı yararlı ipuçları aşağıda verilmiştir:
- Portre fotoğrafı . Portrede odak genellikle öznenin yüzündedir. Bir portre fotoğrafçısı, özellikle bir vesikalık veya aile portreleri çekiyorsa, bir kişinin yüz ifadelerini net bir şekilde yakalayabilen bir kamerasına sahip olduğundan emin olmalıdır. Film, aynasız ve DSLR kameralar, yüksek çözünürlüklü görüntü kalitesi sağlarken yaratıcı esneklik sağlar. Buradaki eksiksiz kılavuzumuzda portre fotoğrafçılığı hakkında daha fazla bilgi edinin. .
- Düğün fotoğrafçılığı . Düğün fotoğrafçılığı, profesyonel bir fotoğrafçının, kurulum için fazla zaman harcamadan çeşitli farklı anları nasıl yakalayacağını bilmesini gerektirir. Örneğin, düğün fotoğrafçıları, düğünün farklı bölümlerinde kullanılacak çeşitli lensleri yanlarında bulundurmalıdır. bir geniş açılı mercek grup ve manzara çekimleri için kullanışlıdır, oysa pastayı kesmek veya ilk dans gibi belirli yüksek drama anları için bir prime veya makro lens gerekebilir.
- Yemek fotoğrafçılığı . Yemeğin ağız sulandıran ayrıntılarını yakalayabilen bir kameraya sahip olmanın yanı sıra, yemeğin renklerini öne çıkaracak bir arka plana sahip olduğunuzdan emin olmak isteyeceksiniz. Rustik ahşap veya gri taş gibi dokulu ancak tek renkli bir şey, yemeğin öne çıkmasını sağlayacaktır. Post prodüksiyon fotoğraf düzenleme sürecinde renk tonlarını artırmak, yemeğin arka planınızda daha da dikkat çekici görünmesini sağlayabilir. Yiyecek veya ürün fotoğrafları çekerken, sert gölgeler oluşturmamak için nesnenin her açıdan aydınlatılması için bir ışık kutusu getirmek de yararlıdır. Burada yemek fotoğrafçılığı hakkında daha fazla bilgi edinin.
- Spor veya konser fotoğrafçılığı . Bu tür hızlı hareket eden olaylar, çok sayıda yüksek hızlı çekim ve mükemmel çekimi elde etmek için bir yerden bir yere atlamaya istekli olmayı gerektirir. İlk kez bir konser veya spor etkinliği çekiyorsanız, flaş veya diğer ışık efektlerinin bir sonucu olarak görüntünüzün az pozlanması olmadan yüksek bir deklanşör hızında çekim yapmanıza olanak tanıyan bir kameranız olduğundan emin olun.
Usta sınıfı
Sizin için Önerilen
Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.
Annie LeibovitzFotoğrafı Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Frank Gehry
Tasarım ve Mimarlık öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Diane von FurstenbergBir Moda Markası Oluşturmayı Öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininModa Tasarımını Öğretir
Daha fazla bilgi edinAdım 4: Doğru Modelleri Seçin
Ticari bir fotoğrafçıysanız veya portre alanında çalışıyorsanız, kameranın önüne yerleştirmek için doğru modeli seçmek, verebileceğiniz en önemli kararlardan biridir. Çekiminiz için en iyi modeli seçmenize yardımcı olacak bazı öneriler:
- Çekiminize uygun olabilecek arkadaşlarınız veya aile üyeleriniz var mı? Öyleyse, çekimin kullanımı, şartları ve zaman gereksinimleri hakkında onlarla açık olduğunuzdan emin olun.
- Çekiminiz deneyimli bir model gerektiriyorsa, yetenekli veya mankenlik ajanslarına ulaşmayı deneyin.
- İster arkadaş, ister aile, ister profesyonel olsun, modelinizden her zaman imzalı bir model izin formu alın. Bu, fotoğraflarınızı yayınlamaya veya satmaya karar vermeniz durumunda ortaya çıkabilecek sorunlardan sizi koruyarak, resimlerini ve benzerlerini kullanmanızı sağlar.
Adım 5: Deneklerinizin Rahat Olduğundan Emin Olun
Profesyonel gibi düşünün
Annie, portre ve resimler aracılığıyla hikayeler anlatmak hakkında bildiği her şeyi size öğretmek için sizi stüdyosuna ve çekimlerine getiriyor.
Sınıfı GörüntüleFotoğraf çekiminiz başladıktan sonra, konularınızın kamera önünde ve kamera arkasında sizinle birlikte kendilerini rahat hissetmelerini sağlamanız gerekir.
Kendinizi nasıl yönettiğiniz çekimi etkileyecek. İşler başlamadan önce konu ile yalnız konuşmak, verimli bir ilişki kurmanın en iyi yoludur.
Çekim boyunca onlarla iletişim kurun. Rahat olduklarından emin olmak için onları takip edin ve herkesin yenilenmiş ve enerjik hissetmesi için bolca mola verin.
Adım 6: Doğru Atmosferi Yaratın
Fotoğraflarınızda istediğiniz ruh haline uyan bir atmosfer yaratmak, mümkün olan en iyi sonuçları elde etmenize yardımcı olabilir. Bunu yapmanın harika bir yolu, fotoğraf çekimi sırasında modellerinizi ve ekibinizi doğru ruh haline getirmenize ve onları rahatlatmanıza yardımcı olabilecek müzik çalmak.
7. Adım: Neyin İşe Yaradığını Görmek İçin Farklı Şeyler Deneyin
Çekim boyunca farklı pozlar, kıyafetler, ifadeler ve kompozisyonlar deneyin. Plan A çekiminizi yapmış olsanız bile, farklı bir şey deneyin. Bazen en iyi fotoğraflar spontane, korumasız anlardan gelir.
Daha İyi Bir Fotoğrafçı Olmak İster misiniz?
Editörün Seçimi
Annie, portre ve resimler aracılığıyla hikayeler anlatmak hakkında bildiği her şeyi size öğretmek için sizi stüdyosuna ve çekimlerine getiriyor.İster yeni başlıyor olun ister profesyonel olma hayalleri kuruyor olun, fotoğrafçılık bol miktarda pratik ve sağlıklı bir doz sabır gerektirir. Bunu, zanaatında ustalaşmak için onlarca yıl harcayan efsanevi fotoğrafçı Annie Leibovitz'den daha iyi kimse bilemez. Annie, ilk çevrimiçi dersinde, görüntüleri aracılığıyla bir hikaye anlatmak için nasıl çalıştığını açıklıyor. Ayrıca fotoğrafçıların konseptleri nasıl geliştirmeleri, nesnelerle çalışmaları, doğal ışıkla çekim yapmaları ve post prodüksiyonda görüntüleri nasıl hayata geçirmeleri gerektiği konusunda fikir veriyor.
Daha iyi bir fotoğrafçı olmak ister misiniz? MasterClass Yıllık Üyeliği, Annie Leibovitz ve Jimmy Chin gibi usta fotoğrafçılardan özel video dersleri sunar.
