Sonat formu, klasik müzik teorisinin temel dayanağıdır. Klasik sonat formu, piyano sonatlarındaki iyi bilinen uygulamasının yanı sıra birçok senfoni, konçerto ve yaylı çalgılar dörtlüsü yapımına da rehberlik etmiştir.
Bölüme Atla
- Sonat Formu Nedir?
- Sonat Formunun 3 Bölümü
- Sonat Formunun Kısa Tarihi
- 7 Klasik Sonat Örneği
- Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?
- Itzhak Perlman'ın MasterClass Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin
İlk çevrimiçi sınıfında, virtüöz kemancı Itzhak Perlman, gelişmiş pratik ve güçlü performanslar için tekniklerini yıkıyor.
Daha fazla bilgi edin
Sonat Formu Nedir?
Sonat formu, ana bölümlerin her birinin merkezi bir temayı veya motifi araştırdığı üç bölümlü bir müzik formudur. 'Sonat' terimi müzik tarihinin farklı noktalarında farklı anlamlar ifade ederken, sonat formu terimi, bir enstrümantal müzik parçası içinde bir hareketi yapılandırma yöntemini ifade eder.
Sonat Formunun 3 Bölümü
Sonat formunun üç temel bölümü, açıklama, geliştirme ve özetlemedir.
- Maruziyet : Bir sonatın anlatımında, besteci, ilk konu grubundaki parçanın ana müzikal temalarını ortaya koyar. Bu temalar başlangıçta parçanın tonik anahtarında oynanır. (Do majörde yazılmış bir sonat için, ana temalar önce Do majör olarak ifade edilir.) Buradan itibaren, açıklama bölümü modüle edilir. Parça bir majör anahtardaysa, baskın anahtara modüle eder (C majörde bu, G majör anahtarı olacaktır). Minör bir anahtarla yazılan sonatlar ilk önce göreceli majöre modüle eder (C minörde, ilk modülasyon E♭ majör olacaktır). Oradan, ilk tema ve ikinci tema birkaç yeni anahtarda tezahür eder (C majör anahtarında bu, D majör veya E minör gibi biraz daha uzak anahtarları içerebilir). Sonunda sergi bir codetta ile sona erer.
- geliştirme : Geliştirme bölümünde, ilk bölümdeki tematik materyal, tipik olarak serginin sonundaki anahtarla başlayarak, farklı varyasyonlara sahip farklı anahtarlar arasında geçiş yapar. On sekizinci yüzyılda Barok ve Klasik dönem sonatas, geliştirme bölümü nispeten kısadır. İçinde romantik dönem On dokuzuncu yüzyıla hakim olan müzik, geliştirme bölümünde uzun keşifler ve birçok yeni müzik fikri yer alabilir. (Bunu uygulamada görmek için, Beethoven'ın 3 No'lu Senfonisinin ilk bölümündeki geliştirme bölümünü karşılaştırın. kahramanca Mozart'ın 40 No'lu Senfonisi'nin ilk bölümü ile.) Geleneksel gelişmeler, müziğin bir süreliğine baskın bir yedinci akorda asılı kaldığı ve kulağı ana tuşa dönüşe hazırlamak için yeniden geçişle sona erer.
- özetleme : Bu son sonat formu hareketinde, müzik, sergi bölümünün ana temalarını tekrarlar. Ayrıca, bazen ikincil geliştirme olarak adlandırılan kısa bir geçiş alt bölümüne de sahiptir. Sonunda, temalar ev tonalitesinde başka bir mükemmel otantik kadansta çözülür.
Sonat formunun üç bölümünün başında bazen bir uvertür bölümü ve ardından bir koda bölümü gelir.
Itzhak Perlman Keman Öğretiyor Usher Performans Sanatını Öğretiyor Christina Aguilera Şarkı Söylemeyi Öğretiyor Reba McEntire Country Müziği Öğretiyor
Sonat Formunun Kısa Tarihi
Sonatlar ilk olarak on sekizinci yüzyılın başlarında ortaya çıkmış ve Klasik ve Romantik dönemlerde ön plana çıkmıştır.
- Barok döneminde Kökeni : 'Sonat' kelimesinin izleri on yedinci yüzyılın Barok dönemine kadar uzanır. Bir vokal müzik türü olan 'cantata' kelimesini İtalyanca kelime ile birleştirir. Oyna , enstrümantal müzik anlamına gelir. Pratikte sonat formunun güçlü bir erken örneği Pergolesi'nin Sol Majör Üçlü Sonat No.3 , bestecinin 1736'daki ölümünden bir süre önce yazılmıştır.
- Klasik dönem popülerliği : Franz Joseph Haydn ve Wolfgang Amadeus Mozart gibi klasik dönem bestecileri, çok hareketli eserlerinde net düzenini ve yapısını vurgulayarak sonunda formu benimsediler.
- senfoni içine dahil etme : Sonatlar, bir senfoninin ilk bölümü için popüler bir şablon haline geldi. Tipik olarak sonat-allegro formu olarak adlandırılan bu müzik yapısı, belirgin bir şekilde farklı bir ikinci bölüme yer vermeden önce bir senfonide ana temaları tanıtır. (Geleneksel olarak, Klasik ve Romantik senfoniler, canlı bir allegro birinci bölümle başlar ve ikinci bölüme genellikle 'yavaş hareket' denir.)
- diğer müzikal formlara dahil edilmesi : Sonat formu, Klasik ve Romantik dönemlerden yaylı çalgılar dörtlüsü ve enstrümantal konçertolara yapı sağlayabilir. Sonat formu ayrıca, normalde A-B-A-C-A-D şeklinde yapılandırılmış olan minuet (bir A-B-A ikili formu) ve rondo gibi diğer müzik formlarıyla da karışır. Sonat rondo formu, Klasik dönemde özellikle popüler bir müzik yapısıydı.
- Romantik ve Modern Çağlarda Evrim : En katı şekilde düzenlenmiş sonatlar, yaklaşık 1750 ile 1820 arasında değişen Klasik dönemden gelme eğilimindedir. On dokuzuncu yüzyıl Romantik çağında ve yirminci yüzyıl Modern çağında müzik daha cesur bir şekilde deneysel hale geldikçe, sonat formu, sabit kurallar.
Usta sınıfı
Sizin için Önerilen
Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.
Itzhak PerlmanKeman öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin
Performans Sanatını Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Christina AguileraŞarkı Söylemeyi Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Reba McEntireCountry Müziği öğretir
Daha fazla bilgi edin7 Klasik Sonat Örneği
Sonatın müzikal yapısını anlamanın en iyi yollarından biri, kendinizi gerçek bir sonat çalmaya vermektir. Aşağıdaki piyano sonatları, piyano çalmanın temellerine hakim olan piyanistler için nispeten erişilebilirdir.
- Franz Joseph Haydn'ın Sol Majör Hob XVI:8'deki Sonatı
- Fa majör Hob'daki Sonat. XVI:9 Franz Joseph Haydn
- Sonatina Op. 36 No. 1, Muzio Clementi
- Sonatina Op. 49, Ludwig van Beethoven
- Ludwig van Beethoven'ın Sonat No. 14 ('Ay Işığı')
- Wolfgang Amadeus Mozart'ın Do Majör K 545'teki Sonatı ('Sonata Facile')
- Wolfgang Amadeus Mozart'ın Sol Majör K 283'teki Sonatı
Müzik Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinmek İster misiniz?
ile daha iyi bir müzisyen olun. MasterClass Yıllık Üyeliği . Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello ve daha fazlası dahil olmak üzere müzik ustaları tarafından verilen özel video derslerine erişim kazanın.
