Ana Tasarım Ve Stil Fotoğrafçılıkta Arkadan Aydınlatma Nedir? Mükemmel Arkadan Aydınlatmalı Fotoğrafları Çekmek İçin 8 Kolay İpucu

Fotoğrafçılıkta Arkadan Aydınlatma Nedir? Mükemmel Arkadan Aydınlatmalı Fotoğrafları Çekmek İçin 8 Kolay İpucu

Yarın Için Burçun

Fotoğrafta arkadan aydınlatma, fotoğrafçıların stüdyo ortamında (örn. portre fotoğrafı ) veya açık havada çekim yaparken. Arkadan aydınlatmalı fotoğrafçılık tekniklerini öğrenmek, fotoğrafçılığınızı önemli ölçüde geliştirmenize yardımcı olabilir.



Bölüme Atla


Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor

Annie, portre ve resimler aracılığıyla hikayeler anlatmak hakkında bildiği her şeyi size öğretmek için sizi stüdyosuna ve çekimlerine getiriyor.



Daha fazla bilgi edin

Fotoğrafçılıkta Arkadan Aydınlatma Nedir?

Fotoğrafçılıkta arka ışık, bir fotoğraf için ana ışık kaynağının birincil konunun arkasına yerleştirilmesini içerir.

Arkadan aydınlatma, yetenekli fotoğrafçılar arasında popüler bir tekniktir, ancak pozlama ve kompozisyon için benzersiz zorluklar da sunabilir. Amatör fotoğrafçılar, arka ışık fotoğrafçılığını öğrenmek için zaman ayırmalı ve ilk birkaç denemede oldukça fazla deneme yanılma beklemelidir. Bu beceriyi öğrendikten sonra, çarpıcı, çarpıcı biçimde aydınlatılmış görüntüler üretmek için kendinizi onu tekrar tekrar kullanırken bulacaksınız.

Fotoğrafta Arkadan Aydınlatmanın Etkileri Nelerdir?

Arkadan aydınlatma, ustaca kullanılırsa çok etkili bir araç olabilir. Arkadan aydınlatma iyi kullanılırsa, fotoğraflara daha fazla derinlik duygusu ve duygusal bir estetik getirebilir.



Bir fotoğrafı arkadan aydınlatmak, fotoğrafçılıkta en basit aydınlatma yöntemi olmadığı gibi her fotoğraf için de doğru değildir. Arka ışık fotoğrafçılığında uzmanlaşmanın ilk adımı, arkadan aydınlatmanın bir görüntü üzerindeki etkilerini anlamaktır. Arka aydınlatmanın birincil etkileri şunları içerir:

  • derinlik . Arkadan aydınlatmalı fotoğrafçılık, konunun arkasındaki derinliği vurgular ve görüntülere daha büyük bir yer hissi verir.
  • Dramatik efekt . Arkadan aydınlatma, özne ile arka plan arasında çarpıcı bir kontrast oluşturabilir. Bu, özellikle dış mekan portreleri çekerken etkili bir teknik olabilir.
  • Doğal ışığın iyi kullanımı . ile dışarıda çekim yapıyorsanız az miktarda doğal ışık , arkadan aydınlatma, çarpıcı ve çağrıştırıcı bir görüntü oluşturmak için aydınlatma durumunuzdan yararlanmanın iyi bir yolu olabilir.
Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor Frank Gehry Tasarım ve Mimariyi Öğretiyor Diane von Furstenberg Bir Moda Markası İnşa Etmeyi Öğretiyor Marc Jacobs Moda Tasarımını Öğretiyor

Arkadan Aydınlatmalı Harika Fotoğraflar Elde Etmek İçin 8 İpucu

Arka aydınlatma tekniklerinizi geliştirmek için bu ipuçlarını izleyin.

  1. Doğru kamera ayarlarını seçin . Arkadan aydınlatmalı fotoğraf çekmenin ilk adımı kameranızda manuel moda geçmektir. Kameralar basit, önden aydınlatmalı fotoğrafçılık için kalibre edilmiştir ve genellikle otomatik odaklama ve arka ışık ayarlarını yapma konusunda sorun yaşarlar. İyi bir arkadan aydınlatmalı fotoğraf çekmek, öznenizin ön tarafı, onları çevreleyen alandan daha karanlık olacağından, genellikle görüntüyü biraz fazla pozlamanızı gerektirir. Geniş bir diyafram açıklığı (f/2.8 ila f/5,6 arasında herhangi bir yer) ile başlamak için iyi bir yer ve bir ISO 1/100 ile 1/640 arasında bir deklanşör hızı ile yaklaşık 100. Bazı test fotoğrafları çektikten sonra, aradığınız görünümü elde etmek için ayarlarınızı yapın. Buradaki kapsamlı kılavuzumuzda deklanşör hızı hakkında daha fazla bilgi edinin .
  2. Günün doğru zamanını seçin . Arkadan aydınlatma, güneş doğarken veya batarken, sabahın erken saatlerinde veya öğleden sonra geç saatlerde en iyi şekilde çalışır. Günün bu saatleri altın saat olarak bilinir çünkü güneş gökyüzünde alçakta konumlanır ve yumuşak bir doğal ışık kaynağı görevi görür. Gün ortasına yakın çekim yaparsanız, güneş ışığı eşit bir şekilde dağıtarak ve ışığı konunuzun arkasında yoğunlaştırmayı çok daha zor hale getirerek doğrudan konunuzun üzerinde konumlanır.
  3. Işığı konunuzun arkasına yerleştirin . Işık kaynağının doğrudan öznenizin arkasında olduğu bir kamera konumu seçin. Kameranızdan baktığınızda, ışık arkadan aydınlatılan nesnenizin kenarlarından geçmelidir, ancak merkezi ışık kaynağı çoğunlukla gizlenmelidir.
  4. Ekipmanınızı ayarlayın . Bazı test görüntüleri çektikten sonra ekipmanınızı ve konumunuzu ayarlayabilirsiniz. Güneşi arka aydınlatma olarak kullanıyorsanız, öznenizin arkasındaki güçlü güneş ışınları genellikle istenmeyen güneş parlaması yaratır. Bir parasoley veya fotoğraf şemsiyesi seti kullanmak, aşırı güçlü bir mercek parlaması ile mücadele etmeye yardımcı olabilir.
  5. Farklı açılar ve konumlarla deney yapın . Hareket edin ve ateş etmek için farklı pozisyonları deneyin. Hangi açılardan en çok hoşlanacağınızı asla bilemezsiniz. Bir fotoğraf çekiminden sonra son fotoğraflarınızı seçerken kendinize seçebileceğiniz birkaç farklı fotoğraf seti vermek isteyeceksiniz.
  6. Flaşı doldurun ve ışığı doldurun . Arkadan aydınlatmalı portreler için dolgu flaşı kullanmak, öznenizin yüzüne ek ışık eklemenize yardımcı olabilir. Bu şekilde, dramatik arka ışığın istenen etkisini elde edersiniz, ancak yine de kullanılabilir bir portre oluşturmak için yüzünüzde yeterli netliği sağlarsınız.
  7. Bir nokta ölçer kullanın . Nokta ölçümü, kamerayı çerçevenizin belirli bir alanına odaklar ve o alan için en iyi pozlamayı belirlemenize olanak tanır. Profesyonel fotoğrafçılar, arkadan aydınlatmalı bir fotoğraf çekerken standart poz okumaları genellikle konuyu yetersiz pozladığından, arkadan aydınlatma sırasında nokta ölçümü kullanır.
  8. Beyaz dengesini ayarlayın . İyi bir arkadan aydınlatmalı görüntüler elde etmenin anahtarı, kameranızdaki beyaz dengesini doğru şekilde nasıl ayarlayacağınızı öğrenmektir. Doğru beyaz dengesini elde etmek, resminizdeki renkleri olabildiğince canlı ve gerçekçi hale getirecektir; bu, ana nesnenizin arkasında güçlü bir ışık kaynağıyla çekim yaparken zordur.

İster yeni başlıyor olun ister profesyonel olma hayalleri kuruyor olun, fotoğrafçılık bol miktarda pratik ve sağlıklı bir doz sabır gerektirir. Bunu, zanaatında ustalaşmak için onlarca yıl harcayan efsanevi fotoğrafçı Annie Leibovitz'den daha iyi kimse bilemez. Annie, ilk çevrimiçi dersinde, görüntüleri aracılığıyla bir hikaye anlatmak için nasıl çalıştığını açıklıyor. Ayrıca fotoğrafçıların konseptleri nasıl geliştirmeleri, nesnelerle çalışmaları, doğal ışıkla çekim yapmaları ve post prodüksiyonda görüntüleri nasıl hayata geçirmeleri gerektiği konusunda fikir veriyor.



Daha iyi bir fotoğrafçı olmak ister misiniz? MasterClass Yıllık Üyeliği, Annie Leibovitz ve Jimmy Chin gibi usta fotoğrafçılardan özel video dersleri sunar.

Usta sınıfı

Sizin için Önerilen

Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.

Annie Leibovitz

Fotoğrafı Öğretir

Daha Fazla Bilgi Edinin Frank Gehry

Tasarım ve Mimarlık öğretir

Daha Fazla Bilgi Edinin Diane von Furstenberg

Bir Moda Markası Oluşturmayı Öğretir

Daha Fazla Bilgi Edinin

Moda Tasarımını Öğretir

Daha fazla bilgi edin

Kalori Hesap Makinesi