Bir film yönetmeninin en önemli işlerinden biri, izleyicilerine bir şeyler hissettiren bir hikaye anlatmaktır. Mutlu, üzgün, duygulanmış veya korkmuş olsun, yakın çekim hem oyuncuların hem de yönetmenlerin derin duyguları izleyiciye aktarmalarına yardımcı olur.
Bölüme Atla
- Yakın Çekim Nedir?
- Yakın Çekimlerin Tarihçesi
- Yakın Çekim Filmi ve Televizyonu Nasıl Sonsuza Kadar Değiştirdi?
- 4 Farklı Yakın Çekim Türü
- Bir Yönetmenin Yakın Çekim Kullanması İçin 5 Neden
- Yakın Çekim Çekimden Önce Her Aktörün Bilmesi Gereken 3 Şey
- Yakın Çekim Kullanımıyla İlgili Teknik Hususlar
- Jodie Foster'ın MasterClass Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin
Jodie Foster, ilk çevrimiçi sınıfında size hikayeleri sayfadan ekrana duygu ve güvenle nasıl taşıyacağınızı öğretiyor.
Daha fazla bilgi edin
Yakın Çekim Nedir?
Yakın plan çekim, film ve televizyonda bir sahneye duygu katan bir tür kamera çekim boyutudur. Bir oyuncunun yüzünü sıkıca çerçeveler ve tepkilerini çerçevedeki ana odak haline getirir. fotoğraf Yönetmeni yakın mesafeden uzun bir mercekle yakın çekim çeker. Bu, oyuncunun izleyiciyle güçlü bir duygusal bağ kurmasını ve izleyicinin konunun yüzünde aksi halde geniş bir çekimde, uzun çekimde veya tam çekimde göremeyecekleri ayrıntıları yakından görmelerini sağlar.
Yakın Çekimlerin Tarihçesi
Yakın çekimler ilk olarak yirminci yüzyılın başlarında filmde ortaya çıktı. George Albert Smith, James Williamson ve D.W. Griffith, filmlerine yakın çekimleri dahil etti Teleskoptan Görüldüğü Gibi (1900), Büyük Kırlangıç (1901) ve Lonedale Operatörü (1911), sırasıyla.
Bundan sonra film yapımcıları yakın çekimleri çalışmalarına daha fazla dahil ettiler. İtalyan yönetmen Sergio Leone, son düello sahnesinde ünlü bir şekilde aşırı yakın çekimler kullandı. İyi, kötü ve çirkin (1967). Steven Spielberg, filmlerindeki gergin duygusal anlarda yavaş yavaş yakın çekimlere zum yapmasıyla tanınır.
Jodie Foster Film Yapımı Öğretiyor James Patterson Yazmayı Öğretiyor Usher Performans Sanatını Öğretiyor Annie Leibovitz Fotoğrafçılığı Öğretiyor
Yakın Çekim Filmi ve Televizyonu Nasıl Sonsuza Kadar Değiştirdi?
Yüzyıllar boyunca, bir oyuncunun cephaneliğindeki en büyük araç, vücutlarını nasıl hareket ettirdikleri ve sahnedeki performanslarını nasıl kontrol ettikleriydi. Film ve televizyonun ortaya çıkmasıyla birlikte, farklı çekim türleri yönetmenlere bir performans oluşturmanın yeni bir yolunu ve oyunculara performanslarına derinlik katmak ve karakterlerini yeni yollarla aktarmanın yeni bir yolunu verdi. Örneğin, bir yakın çekim, bir oyuncunun kamera üzerinde çalışırken yüzünü daha incelikli bir enstrüman olarak kullanmasına olanak tanır.
4 Farklı Yakın Çekim Türü
Bilinmesi gereken dört ana yakın çekim türü vardır:
- Orta boy yakın çekim : orta çekim ile yakın çekim arasında orta, konuyu belden yukarısı yakalar.
- Yakın çekim : öznenin başını, boynunu ve bazen de omuzlarını çerçeveler.
- Aşırı yakın çekim : genellikle yalnızca öznenin gözlerini veya yüzünün başka bir bölümünü gösteren yakın çekimin daha yoğun bir versiyonu.
- Atış ekle : belirli bir nesneye, dekora veya ayrıntıya odaklanan ve izleyiciye bunun önemli olduğunu gösteren bir yakın çekim.
Usta sınıfı
Sizin için Önerilen
Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.
Jodie koruyucu
Film Yapımını Öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininYazmayı öğretir
Daha Fazla Bilgi EdininPerformans Sanatını Öğretir
Daha Fazla Bilgi Edinin Annie LeibovitzFotoğrafı Öğretir
Daha fazla bilgi edinBir Yönetmenin Yakın Çekim Kullanması İçin 5 Neden
Profesyonel gibi düşünün
Jodie Foster, ilk çevrimiçi sınıfında size hikayeleri sayfadan ekrana duygu ve güvenle nasıl taşıyacağınızı öğretiyor.
Sınıfı GörüntüleYönetmenler yakın çekimleri birkaç nedenden dolayı kullanır:
- Duyguyu iletmek . Yakın çekim, seyirciyi kendine çeken ve bir karakterin en içteki duygularını yansıtan duygusal bir andır. Bu, izleyiciye aksiyonun bir parçası olduklarını hissettirir.
- Bir karakterin inceliklerini oynamak için . Yakın çekim, sırıtma, göz devirme veya kaş kaldırma gibi küçük ayrıntıların hikayeyi etkili bir şekilde anlatmasını sağlar.
- Hikaye anlatma hızını değiştirmek için . Yakın plan kesmek, bir karakterin birine veya bir şeye tepkisini gösterir, bu da nasıl hissettiklerini gösterir ve bir sonraki adımda hangi yolu izleyeceklerini gösterir.
- İzleyiciye birinin veya bir şeyin önemli olduğunu söylemek . Yakın çekimler, izleyicinin dikkatini ana karakterlere çeker ve onların varlığının, tepkilerinin ve/veya davranışlarının önemini iletir. Ayrıca bağlam ekleyen, anlatıyı yönlendiren ve izleyicinin hikayeyi daha iyi anlamasına yardımcı olan belirli nesnelere dikkat çekebilirler.
- Hikayeyi izleyicilerle ilişkilendirmek için . İyi yapıldığında, yakın çekimler, eylemin onları nasıl etkilediğini ve o anda ne hissettiklerini göstererek, izleyicilerin dünyayı bir karakterin bakış açısından anlamalarına yardımcı olur.
Yakın Çekim Çekimden Önce Her Aktörün Bilmesi Gereken 3 Şey
Editörün Seçimi
Jodie Foster, ilk çevrimiçi sınıfında size hikayeleri sayfadan ekrana duygu ve güvenle nasıl taşıyacağınızı öğretiyor.Yakın çekim yapmak, özel bir oyunculuk becerisi gerektirir. Malısın:
- Sadece yüz ifadelerinizi kullanarak hareket edebilme . Yakın çekimde kamera yalnızca yüzünüze odaklanır. Yakın çekim bir sahnede diyaloğunuz yoksa, neredeyse tamamen duygu ifade etme yeteneğinize güvenmek zorunda kalacaksınız.
- Araştırmanı yap . O karakter olarak duyguyu iletebilmek için karakterinizin içini dışını tanımak için araştırma yapın. Gerçek bir kişiyi canlandırıyorsanız, duygularını ve yüz ifadelerini incelemek için varsa arşiv görüntülerini izleyin. Kurgusal bir kişiyi canlandırıyorsanız, arka planını yakından tanıyın ve düşüncelerini, duygularını, inançlarını ve motivasyonlarını yönetmenle tartışın.
- Görüntü yönetmenini tanıyın . Yakın çekim yapmak sinir bozucu olabilir. Görüntü yönetmeninin ne gördüğünü görmek, yaratıcı vizyonunu anlamak ve kameranın arkasındaki ekiple rahat hissetmek için kamera merceğinden aşağıya bakın; bu, onun önünde daha rahat hissetmenize yardımcı olabilir.
Yakın Çekim Kullanımıyla İlgili Teknik Hususlar
Artık yakın çekimleri nasıl ve neden kullanacağınızı bildiğinize göre, bunları etkili bir şekilde kullanmak için şunları göz önünde bulundurun:
- Yakın çekime nasıl ulaşacaksınız? Yakın çekim kullanmanın bir kısmı, oraya ulaşmak için hangi kamera hareketini veya tekniğini kullanacağınıza karar vermeyi içerir. Aniden yakın çekime geçmek izleyiciyi şaşırtabilir ve büyük bir şeyin olmak üzere olduğuna işaret edebilir.
- Yakın çekimleri diğer çekim boyutlarıyla nasıl birleştireceksiniz? Başarılı bir sahne, çeşitli çekim boyutlarını içerir. Yönetmen bunları bir hikaye anlatacak ve izleyici için anlam yaratacak şekilde birleştirmeli.
- Onları ne sıklıkla kullanacaksınız? Yönetmenler, diğer çekim boyutlarıyla yakın çekimler arasında hassas bir denge kurmalıdır. Çok az yakın çekim ve seyirci karakterlerden duygusal olarak kopabilir, ancak çok fazla ve çevre ve bağlam hakkında kafaları karışabilir.
Jodie Foster'ın MasterClass'ında daha fazla film yapım tekniği öğrenin.