Sanatta Ekspresyonizm: Dışavurumcu Sanatın 3 Özelliği

1890'lardan I. Dünya Savaşı'na kadar, Ekspresyonizm olarak bilinen modern sanat hareketi tüm dünyayı sardı.

Bölüme Atla

• Ekspresyonizm Nedir?
• Ekspresyonizmin Kısa Tarihi
• 3 Dışavurumcu Sanatın Tanımlayıcı Özellikleri
• Dışavurumculuk ve Soyut Dışavurumculuk: Fark Nedir?
• Dışavurumcu Sanatçılardan 4 Önemli Tablo
• Sanatsal Yeteneklerinizden Yararlanmaya Hazır mısınız?
• Jeff Koons'un MasterClass'ı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin

Jeff Koons size renk, ölçek, biçim ve daha fazlasının yaratıcılığınızı yönlendirmenize ve içinizdeki sanatı yaratmanıza nasıl yardımcı olabileceğini öğretiyor.

Ekspresyonizm Nedir?

Dışavurumculuk, on dokuzuncu yüzyılın sonlarında ve yirminci yüzyılın başlarında itibar kazanan bir sanat hareketiydi. Dışavurumcu hareketin çoğu Almanya'da ortaya çıktı ve Alman Ekspresyonizmi Kuzey Avrupa'da ve nihayetinde tüm dünyada benzer gelişmeleri besledi.

Görsel sanatlar Ekspresyonizm hiçbir zaman birleşik bir hareket olmadı. Ekspresyonist resim, Sürrealizm, Sembolizm, Fütürizm, Fovizm, Kübizm, Vortisizm ve dadaizm . Birçok yönden hareket, İzlenimcilik ve İzlenimcilik sonrası bir tepkiydi.

Ekspresyonizmin Kısa Tarihi

Dışavurumcu sanat kavramı, var olduğu çağda akışkandı ve gevşek bir şekilde tanımlandı. Yine de Ekspresyonist dönemde birçok figür ve felsefe göze çarpmaktadır.

• On dokuzuncu yüzyıl karmaşası : On dokuzuncu yüzyılın sonu, Batı sanatının tüm biçimlerinde hızlı bir değişim ve evrim gördü. Avrupa entelijansiyası arasında hakim olan resim stili İzlenimcilikti, ancak bazı Avrupa sanatlarında daha keskin ve duygusal bir stilin işaretleri görülüyordu. Norveçli ressam Edvard Munch, ufuk açıcı çalışmasıyla bu değişimi örnekledi. Çığlık (1893).
• Alman liderliği : Yirminci yüzyılın başlarında yeni sanat biçimleri ortaya çıktıkça, Almanya bir yenilik yatağı haline geldi. adlı dört Alman sanatçıdan oluşan bir kolektif Köprü (Köprü) 1905'te Dresden'de kuruldu. Ressam ve matbaacı Ernst Ludwig Kirchner, kendisini tanımlarken özellikle Ekspresyonizm terimini kullanmayan gruba öncülük etti. 1911 yılında bir kolektif mavi binici (Mavi Süvari) Münih'te kuruldu, adını kendisi de kolektifin bir üyesi olan Rus Wassily Kandinsky'nin 1903 tarihli bir tablosundan alıyor. mavi binici İsviçreli Paul Klee ve Alman Franz Marc ve Auguste Macke de yer aldı. Bu zamanın diğer önemli Alman Ekspresyonistleri arasında Emil Nolde, Max Beckmann, Karl Schmidt-Rottluff, Erich Heckel, Fritz Bleyl, Otto Dix ve Käthe Kollwitz sayılabilir.
• Almanya'nın ötesinde genişleme : Alman Dışavurumcuları yeni harekete öncülük ederken, onun kucağında yalnız değillerdi. Avusturyalı sanatçılar Egon Schiele ve Oskar Kokoschka, Amerikalılar Stuart Davis ve Max Weber ve Ruslar Marc Chagall ve Alexej von Jawlensky Ekspresyonist sanat hareketiyle ilişkilendirildi.
• diğer tarzlara Çözünme : Dışavurumculuk, ulusun Weimar Cumhuriyeti olarak bilindiği Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra Alman sanatında moda olarak kaldı. Bununla birlikte, ulus (ve genel olarak Avrupa) ekonomik olarak acı çekti, bu da totalitarizm, şovenizm ve nihayetinde Holokost'un yolunu açtı. Naziler Almanya'da iktidara geldiğinde ve Stalin SSCB'nin kontrolünü ele geçirdiğinde, Avrupa sanatı daha açık bir şekilde sembolist ve milliyetçi oldu. Dışavurumculuk daha sonra Yeni Dışavurumculuk ve Soyut Dışavurumculuk gibi tarzlarda yeniden tezahür edecek olsa da, yüzyılın başı hareketi sona ermişti.

3 Dışavurumcu Sanatın Tanımlayıcı Özellikleri

Dışavurumcu sanat, öncüllerinden üç önemli şekilde öne çıktı.

1. Güçlü fırça darbeleri : Birçok on dokuzuncu yüzyıl İzlenimcileri ve Post-Empresyonistleri kısa, ayrıntılı fırça çalışmalarıyla isimlerini duyururken, Ekspresyonist sanatçılar daha cesur vuruşları ve geometrik şekilleri benimsediler.
2. Stark formları : Birçok Ekspresyonist ressamın baskıresim ve gravür geçmişleri vardı. Bu medyanın zanaatını resimlerine uyguladılar ve zaman zaman iki boyutluluk çizgisine ayak uyduran sade figürler yarattılar. Bu, Ekspresyonizmi Henri Matisse'in Fovizmine ve Pablo Picasso ve Georges Braque.
3. öznellik : İzlenimcilik, somut nesneleri daha temel renklere ve şekillere indirgemeye çalıştı. Dışavurumculuk, sanatçının öznel bakış açısını katmanlaştırarak daha da ileri gitti. Dışavurumcu sanat, sahnelerin gerçekte var olduklarından daha çok, sanatçının zihninde nasıl var olduklarına odaklanır.

Dışavurumculuk ve Soyut Dışavurumculuk: Fark Nedir?

Dışavurumculuk ve Soyut Dışavurumculuk, dikkate değer farklılıkları olan iki farklı sanat akımıdır.

• Zaman dilimi : Dışavurumculuk, 1890'lardan I. Dünya Savaşı'na kadar olan bir dönemde gerçekleşti. Soyut Dışavurumcu sanat, II. Dünya Savaşı'ndan sonra öne çıktı.
• stil : Amerikalı sanat eleştirmeni Robert Coates, kendisi ve diğer sanat eleştirmenleri 1940'ların eserlerinin, onlardan önceki Ekspresyonist eserlerden daha katı, ilkel ve sembolik olduğunu fark ettikten sonra, 'soyut dışavurumculuk' terimini popüler hale getirdi.
• coğrafi kökenler : Büyük ölçüde Almanya, Fransa ve Avusturya'dan gelen önde gelen Ekspresyonistlerin aksine, Soyut Dışavurumcular çoğunlukla Amerika'dan, özellikle New York City'den geldi.

Usta sınıfı

Sizin için Önerilen

Dünyanın en büyük beyinleri tarafından verilen çevrimiçi dersler. Bu kategorilerdeki bilginizi genişletin.

Sanat ve Yaratıcılığı Öğretir

Yazmayı öğretir

Performans Sanatını Öğretir

Fotoğrafı Öğretir

Dışavurumcu Sanatçılardan 4 Önemli Tablo

Profesyonel gibi düşünün

Jeff Koons size renk, ölçek, biçim ve daha fazlasının yaratıcılığınızı yönlendirmenize ve içinizdeki sanatı yaratmanıza nasıl yardımcı olabileceğini öğretiyor.

Dört önemli tablo, Ekspresyonist sanatın bir anlık görüntüsünü sunuyor.

1. Mavi Binici Wassily Kandinsky tarafından (1903) : Adını Kandinsky'nin ait olduğu Alman sanat kolektifi ile paylaşan bu resim, İzlenimciliğin titiz fırça çalışmaları ile doğmakta olan Ekspresyonist hareketin öznel imgelemleri arasında bir köprü sunuyor. Kariyerinin başlarından bu resim, daha yumuşak fırça darbeleri ve pastoral bir ortama sahip olup, on dokuzuncu yüzyıl Empresyonist ustalarının etkilerini ortaya koymaktadır. Kandinsky daha sonra avangard Soyut Dışavurumcularla daha uyumlu olan daha katı, sembolist, iki boyutlu temsilleri tercih etti.
2. Eduard Kosmack'in Portresi Egon Schiele tarafından (1910) : Bu sade, ilkel, neredeyse iki boyutlu portre, geçmiş geleneklerden radikal bir kopuşu gösteriyor.
3. Büyük Mavi Atlar Franz Marc tarafından (1911) : Fauvist usta Henri Matisse'i hatırlatan büyük boyutlu formlar ve yüksek pigmentli renkler sergileyen bu Alman Dışavurumcu çalışma, sanatçının hayal ettiği için gerçek dünyadaki bir renk paletini terk ediyor.
4. Dokumacıların Martı Käthe Kollwitz tarafından (1898) : Käthe Kollwitz, erkeklerin egemen olduğu bir harekette önemli bir kadın Ekspresyonist sanatçıydı. Aquatint ve zımpara kağıdı ile yapılan bu gravür, 1844'te bir isyan girişiminde bulunan Çek ve Polonyalı dokumacıların dramatik bir sahnesini sunuyor.

Sanatsal Yeteneklerinizden Yararlanmaya Hazır mısınız?

kapmak MasterClass Yıllık Üyeliği ve şeker renkli balon hayvan heykelleriyle tanınan üretken (ve güvenilir) modern sanatçı Jeff Koons'un yardımıyla yaratıcılığınızın derinliklerine inin. Jeff'in özel video dersleri size kişisel ikonografinizi belirlemeyi, renk ve ölçek kullanmayı, günlük nesnelerdeki güzelliği keşfetmeyi ve çok daha fazlasını öğretecek.